garans , Пою тенорасом.
Кстати ,действительно, местами звучит намного лучше и даже некоторые ближе к высоким не самые крайние ноты звучат лучше, чем раньше.....не знаю может Сергей чё со звуком нахимичил но горло кое где он действительно перестал поднимать....много ора конечно и не нужных крайних нот(пока) ,но всё таки если это без звуковой химии ,то есть явный позитив
Кстати ,действительно, местами звучит намного лучше и даже некоторые ближе к высоким не самые крайние ноты звучат лучше, чем раньше.....не знаю может Сергей чё со звуком нахимичил но горло кое где он действительно перестал поднимать....много ора конечно и не нужных крайних нот(пока) ,но всё таки если это без звуковой химии ,то есть явный позитив
>garans , Пою тенорасом.
>http://rghost.ru/48243994 Кстати ,действительно, местами звучит намного лучше и даже некоторые ближе к высоким не самые крайние ноты звучат лучше, чем раньше.....не знаю может Сергей чё со звуком нахимичил но горло кое где он действительно перестал поднимать....много ора конечно и не нужных крайних нот(пока) ,но всё таки если это без звуковой химии ,то есть явный позитив
в общем да
>http://rghost.ru/48243994 Кстати ,действительно, местами звучит намного лучше и даже некоторые ближе к высоким не самые крайние ноты звучат лучше, чем раньше.....не знаю может Сергей чё со звуком нахимичил но горло кое где он действительно перестал поднимать....много ора конечно и не нужных крайних нот(пока) ,но всё таки если это без звуковой химии ,то есть явный позитив
в общем да
>http://rghost.ru/48244971 Вот мчится тройка АлексВин
>Я пою её по другому !
>По-моему ясно, что я не пел, а использовал песню в качестве вокального упражнения.
В вокальных упражнениях ставится определенная цель: или на развитие дыхания, умение петь стаккато, мелизмы, на подвижность голоса, поиска атаки звука, подключения резонаторов, снятия напряженности на верхах, поиск, формирование натуральных гласных и пр.
И к каждой проблеме подбирают соответствующее вокальное упражнение и это кропотливый труд, не всегда дающий результат. ИМХО
>Я пою её по другому !
>По-моему ясно, что я не пел, а использовал песню в качестве вокального упражнения.
В вокальных упражнениях ставится определенная цель: или на развитие дыхания, умение петь стаккато, мелизмы, на подвижность голоса, поиска атаки звука, подключения резонаторов, снятия напряженности на верхах, поиск, формирование натуральных гласных и пр.
И к каждой проблеме подбирают соответствующее вокальное упражнение и это кропотливый труд, не всегда дающий результат. ИМХО
но всё таки если это без звуковой химии ,то есть явный позитив
Химия состоит в добавлении ревера и немного компрессии на верхах и низах.
Технология была такова.
Сначала я попробовал 3 варианта начала - с ляБ, сибемБ и сиБ внизу.с сильным звуком басо-баритонного характера на малой октаве (этот звук даёт мне ощущение полного голоса).
Оказалось, что ляБ я в такой позиции взять вообще не могу, си-бемольБ - наполовину.
Поэтому я остановился на сиБ внизу.
Возможно, что стоило поднять на пол-тона выше, но это, на мой взгляд непринципиально.
Когда я стал петь, то до ре1 всё шло само собой, т.е. баритональный регистр более-менее работает без проблем.
Всё, что выше, я просто стал напрягаться и стараться посылать звук в голову.
При этом звук ощущался как узкий и как предельный на верхней ноте (ля1).
Я был даже не уверен, что достаю эту ноту.
Старался отработать верхние ноты - верхним резонатором - тянуть ноту вверх.
Самому мне это понравилось, потому что:
- позволило получить полновесный звук на всём диапазоне в пределе моих сегодняшних возможностей;
- диапазон этот меня устраивает уже сейчас, но если удастся прибавить несколько полутонов вверху за счёт прикрытия, на которое мне указал гость, а также сделать звук более округлым и управляемым по динамике, то было бы очень недурно, ИМХО.
Мне нравится, как строит и прикрывает звук Блейк - у него практически звук, который можно использовать в любом виде вокала, ИМХО.
Химия состоит в добавлении ревера и немного компрессии на верхах и низах.
Технология была такова.
Сначала я попробовал 3 варианта начала - с ляБ, сибемБ и сиБ внизу.с сильным звуком басо-баритонного характера на малой октаве (этот звук даёт мне ощущение полного голоса).
Оказалось, что ляБ я в такой позиции взять вообще не могу, си-бемольБ - наполовину.
Поэтому я остановился на сиБ внизу.
Возможно, что стоило поднять на пол-тона выше, но это, на мой взгляд непринципиально.
Когда я стал петь, то до ре1 всё шло само собой, т.е. баритональный регистр более-менее работает без проблем.
Всё, что выше, я просто стал напрягаться и стараться посылать звук в голову.
При этом звук ощущался как узкий и как предельный на верхней ноте (ля1).
Я был даже не уверен, что достаю эту ноту.
Старался отработать верхние ноты - верхним резонатором - тянуть ноту вверх.
Самому мне это понравилось, потому что:
- позволило получить полновесный звук на всём диапазоне в пределе моих сегодняшних возможностей;
- диапазон этот меня устраивает уже сейчас, но если удастся прибавить несколько полутонов вверху за счёт прикрытия, на которое мне указал гость, а также сделать звук более округлым и управляемым по динамике, то было бы очень недурно, ИМХО.
Мне нравится, как строит и прикрывает звук Блейк - у него практически звук, который можно использовать в любом виде вокала, ИМХО.
>garans , вот еще видео для размышлений
>По-видимому, Паваротти показывает позицию прикрытия, которая сразу направляет звук в голову (широкое внизу "о", похожее и тёмное как "у", направляющее струю звучащего воздуха в голову, минуя связки).
>Это легко понять, но трудно изобразить, ИМХО.
Попробуйте просто скопировать то, что делает Паваротти на этом мастер-классе.
Но копируя, знайте что небо он не поднимает, оно поднимается у него само.
Прикрытие как действие делается в горле, а не во рту.
Гортань находится в положении глубокой У, но петь лучше на А при такой пониженной гортани. Но связки должны обязательно хорошо смыкаться, иначе звук будет тусклыи и сорвется. И никакого выталкивания звука или воздуха из себя. Наоборот, как-будто держите звук в себе.
>По-видимому, Паваротти показывает позицию прикрытия, которая сразу направляет звук в голову (широкое внизу "о", похожее и тёмное как "у", направляющее струю звучащего воздуха в голову, минуя связки).
>Это легко понять, но трудно изобразить, ИМХО.
Попробуйте просто скопировать то, что делает Паваротти на этом мастер-классе.
Но копируя, знайте что небо он не поднимает, оно поднимается у него само.
Прикрытие как действие делается в горле, а не во рту.
Гортань находится в положении глубокой У, но петь лучше на А при такой пониженной гортани. Но связки должны обязательно хорошо смыкаться, иначе звук будет тусклыи и сорвется. И никакого выталкивания звука или воздуха из себя. Наоборот, как-будто держите звук в себе.
garans , и еще мысль вдогонку. Пока не будет звучать хорошо диапазон от фа мал до фа 1, выше идти нет смысла. И вообще, можно попеть всю гамму фа мажор(от фа мал) прикрытым звуком, чтобы у звука была одна окраска. Начиная с до 1 контролируйте особо хорошее смыкание и чтобы гортань не поднималась, а наоборот, как-будто опускалась.
>Мне нравится, как строит и прикрывает звук Блейк - у него практически звук, который можно использовать в любом виде вокала, ИМХО.
Технически Вы можете делать все то же самое. Никаких препятствий нет.
(У многих возрастные изменения в голосе наступают после 65. Однако те, кто поют грамотно мог петь и гораздо старше)
Насчет звука Блека. Академическое пение обучает человека управлять голосом в широких пределах. Поэтому никакого труда петь в разных стилях(кроме экстрмальных) академическому певцу не составит. Если кто-то из оперных певцов не может петь в поп, рок или блюз стилях, то это вопрос к его стилистическим навкам, а не к техническим возможностям его голоса. Свинг,например, это в первую очередь мышление и уже потом техническая реализация. Пока оперный певец не поймает ощущение драйва свинга, он его изобразить не сможет. И никакой метроном ему не поможет.
Технически Вы можете делать все то же самое. Никаких препятствий нет.
(У многих возрастные изменения в голосе наступают после 65. Однако те, кто поют грамотно мог петь и гораздо старше)
Насчет звука Блека. Академическое пение обучает человека управлять голосом в широких пределах. Поэтому никакого труда петь в разных стилях(кроме экстрмальных) академическому певцу не составит. Если кто-то из оперных певцов не может петь в поп, рок или блюз стилях, то это вопрос к его стилистическим навкам, а не к техническим возможностям его голоса. Свинг,например, это в первую очередь мышление и уже потом техническая реализация. Пока оперный певец не поймает ощущение драйва свинга, он его изобразить не сможет. И никакой метроном ему не поможет.
>Гарансу тут тоны инструкций как тащить грудь на верх,а мне оно нафиг не надо,у мня тонкий голос Мне нужен нормальный тембр в головном регистре
Если я начну петь так как ты, то я тоже буду думать, что у меня тонкий голос.
А чтобы в "головном регистре" был нормальный тембр, надо учиться управлять дыханием и грудным смыком. Невозможно "и рыбку съесть и на велике покататься". Это если про акустическое пение разговор.
А если в хорошую аппаратуру петь, то можно и из комариного писка вытащить звук.
Когда мы слушаем звезду оперы на сцене, мы слышим то, что есть(случаи подзвучки не в счет). А когда мы слушаем поп-звезду, даже на сцене мы слушаем его звук пропущенный через дорогой мик, пред, компрессор и обработку. А поставить такого певца рядом с оперным без усиления и обработки и не будет никакого тембра. Так что каждому свое.
Если я начну петь так как ты, то я тоже буду думать, что у меня тонкий голос.
А чтобы в "головном регистре" был нормальный тембр, надо учиться управлять дыханием и грудным смыком. Невозможно "и рыбку съесть и на велике покататься". Это если про акустическое пение разговор.
А если в хорошую аппаратуру петь, то можно и из комариного писка вытащить звук.
Когда мы слушаем звезду оперы на сцене, мы слышим то, что есть(случаи подзвучки не в счет). А когда мы слушаем поп-звезду, даже на сцене мы слушаем его звук пропущенный через дорогой мик, пред, компрессор и обработку. А поставить такого певца рядом с оперным без усиления и обработки и не будет никакого тембра. Так что каждому свое.
Честно говоря, у меня нет сильного ощущения необходимости серьёзного изменения звукоизвлечения.
Единственное, что действительно необходимо - петь на головных (фальцетных) гласных, начиная с середины малой октавы.
Тогда верх будет устойчив.
Что касается смыка - я этого просто не понимаю.
Более того, лёгкий фальцетный звук с соответствующим лёгким смыком мне нравится даже больше звука с грудным смыком. Во-первых, он чище и точнее по тону. Во-вторых, он не напрягает вокальный аппарат.
Единственный большой недостаток, который он имеет - при повышении интенсивности дыхания для драматического эффекта появляются свистящие тоны и звук истончается.
Однако если петь легче и применять поясную опору (белтинг), то звук можно удержать без свиста, хотя он будет более прозрачным, хоть и менее мужественным, чем при грудном прикрытии и затемнении.
Что касается костного головного резонирования типа Арайзы.- то это тоже вопрос вкуса, ИМХО.
Т.е. пробовать-то всё можно, чтобы иметь более богатую палитру, но ориентироваться нужно на что-то своё.
Единственное, что действительно необходимо - петь на головных (фальцетных) гласных, начиная с середины малой октавы.
Тогда верх будет устойчив.
Что касается смыка - я этого просто не понимаю.
Более того, лёгкий фальцетный звук с соответствующим лёгким смыком мне нравится даже больше звука с грудным смыком. Во-первых, он чище и точнее по тону. Во-вторых, он не напрягает вокальный аппарат.
Единственный большой недостаток, который он имеет - при повышении интенсивности дыхания для драматического эффекта появляются свистящие тоны и звук истончается.
Однако если петь легче и применять поясную опору (белтинг), то звук можно удержать без свиста, хотя он будет более прозрачным, хоть и менее мужественным, чем при грудном прикрытии и затемнении.
Что касается костного головного резонирования типа Арайзы.- то это тоже вопрос вкуса, ИМХО.
Т.е. пробовать-то всё можно, чтобы иметь более богатую палитру, но ориентироваться нужно на что-то своё.
Можно петь грудной регистр грудным смыканием, а головной - головным.
Тогда вокальный аппарат не будет напрягаться.
Нужно только точно знать или чувствовать свои точки переключения.
Например, у меня головной - с ми1.
Сначала спел куплет "над серебряной рекой" со вставной ля1, заием то же на звук "и" и закончил на ре2.
Тогда вокальный аппарат не будет напрягаться.
Нужно только точно знать или чувствовать свои точки переключения.
Например, у меня головной - с ми1.
Сначала спел куплет "над серебряной рекой" со вставной ля1, заием то же на звук "и" и закончил на ре2.
>Можно петь грудной регистр грудным смыканием, а головной - головным.
>Тогда вокальный аппарат не будет напрягаться.
>Нужно только точно знать или чувствовать свои точки переключения.
>Например, у меня головной - с ми1.
>Сначала спел куплет "над серебряной рекой" со вставной ля1, заием то же на звук "и" и закончил на ре2.
>http://rghost.ru/48269155
Вот когда на И поете то проще контролировать смык. И для такой подачи он местами очень неплох. Если так дальше петь и постоянно стремится сделать его еще плотнее, то он будет еще лучше. И можно потом чередовать звуки И и У.
Когда со словами поете, то смык постоянно гуляет.
Вывод - сейчас лучше пока не петь со словами.
>Тогда вокальный аппарат не будет напрягаться.
>Нужно только точно знать или чувствовать свои точки переключения.
>Например, у меня головной - с ми1.
>Сначала спел куплет "над серебряной рекой" со вставной ля1, заием то же на звук "и" и закончил на ре2.
>http://rghost.ru/48269155
Вот когда на И поете то проще контролировать смык. И для такой подачи он местами очень неплох. Если так дальше петь и постоянно стремится сделать его еще плотнее, то он будет еще лучше. И можно потом чередовать звуки И и У.
Когда со словами поете, то смык постоянно гуляет.
Вывод - сейчас лучше пока не петь со словами.
>Р.Блейк фальцетист и поет он на другой школе, которая отличается от техники пения на голосе.
>Алекс, ну да крайний верх похож на фальцет сильно. Но только ведь крайний.
А те партии, которые он пел ни Джильи, ни Карузо, ни Паве, ни МДМ, ни Домику в их манере не спеть, т.к. они так петь не умели.
Повторяю, это своеобразная школа, Флорес поет так же.
Вспомните, как его, Флореса, костерил З.Соткилава за его фальцетное пение.
>Алекс, ну да крайний верх похож на фальцет сильно. Но только ведь крайний.
А те партии, которые он пел ни Джильи, ни Карузо, ни Паве, ни МДМ, ни Домику в их манере не спеть, т.к. они так петь не умели.
Повторяю, это своеобразная школа, Флорес поет так же.
Вспомните, как его, Флореса, костерил З.Соткилава за его фальцетное пение.
К технике пения йодлем:
олололо - поётся в верхней части грудного диапазона на округлённом "о".
Потом прыжок в головной голос "уи".
Две эти гласные узкие и иначе как головными их не возьмёшь. По своему звучанию они несколько отличаются от грудных и производят впечатление фальцета.
А потом начинаются йодлевские колоратуры - типа портаменто (ржание) скачками из головного регистра в верхнюю часть грудного.
Так я понимаю - но когда я это слышал, то просто подражал.
олололо - поётся в верхней части грудного диапазона на округлённом "о".
Потом прыжок в головной голос "уи".
Две эти гласные узкие и иначе как головными их не возьмёшь. По своему звучанию они несколько отличаются от грудных и производят впечатление фальцета.
А потом начинаются йодлевские колоратуры - типа портаменто (ржание) скачками из головного регистра в верхнюю часть грудного.
Так я понимаю - но когда я это слышал, то просто подражал.







