>Потрать минут 20 в своё удовольствие.
Окей, попозже заценю.
>Если ты про музыку. То я очень люблю Джона Лорда в этой группе. Есть треки которые мне нравятся.
>Но мы обсуждаем совершенно другое.
А ничего, что Лорд (особенно в начале 70-х) занимался примерно тем же, чем и Блэкмор? Куча атональной шары, экспрессивной игры от балды, в том числе в студии (In Rock самый яркий пример). А уж чё на концертах с мугом творилось...
Поэтому и говорю - вкусовщина. Придурь от Лорда - норм. А Блэкмор криворукий инвалид, видите ли.
Окей, попозже заценю.
>Если ты про музыку. То я очень люблю Джона Лорда в этой группе. Есть треки которые мне нравятся.
>Но мы обсуждаем совершенно другое.
А ничего, что Лорд (особенно в начале 70-х) занимался примерно тем же, чем и Блэкмор? Куча атональной шары, экспрессивной игры от балды, в том числе в студии (In Rock самый яркий пример). А уж чё на концертах с мугом творилось...
Поэтому и говорю - вкусовщина. Придурь от Лорда - норм. А Блэкмор криворукий инвалид, видите ли.
Ларс Ульрих тут сказал:
Гитарный герой
Ричи Блэкмор. Первый концерт, на который я попал - это были Deep Purple. Мне было девять лет, но я все еще могу закрыть глаза и увидеть, как он берет свой белый Stratocaster и играет на нем ногой или заводит его через динамики. Это произвело на меня впечатление. Я считаю, что он - лучший гитарист того поколения, а для меня он был воплощением гитарного героя.
Вот-вот. Я по телевизору Ричи Блэкмора когда увидел впервые, тоже сразу понял, что этот человек - гитарный герой. Он стоял на фоне толпы в несколько сотен тысяч человек, великолепно выглядел и играл на гитаре как на виолончели (атаку ручкой громкости срезал), и все там с ума сходили. Вот это челлендж был.
Конечно, сейчас другие времена и рок-музыка по сути ничего нового нам предложить не может, и мы ей тоже.
Гитарный герой
Ричи Блэкмор. Первый концерт, на который я попал - это были Deep Purple. Мне было девять лет, но я все еще могу закрыть глаза и увидеть, как он берет свой белый Stratocaster и играет на нем ногой или заводит его через динамики. Это произвело на меня впечатление. Я считаю, что он - лучший гитарист того поколения, а для меня он был воплощением гитарного героя.
Вот-вот. Я по телевизору Ричи Блэкмора когда увидел впервые, тоже сразу понял, что этот человек - гитарный герой. Он стоял на фоне толпы в несколько сотен тысяч человек, великолепно выглядел и играл на гитаре как на виолончели (атаку ручкой громкости срезал), и все там с ума сходили. Вот это челлендж был.
Конечно, сейчас другие времена и рок-музыка по сути ничего нового нам предложить не может, и мы ей тоже.
>Посмотрел Забуруева с полчасика. Он там говорит, что ему очень понравилось соло Блэкмора и композиция в целом, потому и решил разобрать.
>Из негатива - только то, что ему не нравится группа DP и концертная игра Блэкмора. Но он прямо и сказал, что это вкусовщина.
>К чему видос-то вешал, Людвиг?
Чтобы ты его посмотрел.
На самом деле Пашка сыграл на бэндах то, что Блекмор играет слайдером.
>Из негатива - только то, что ему не нравится группа DP и концертная игра Блэкмора. Но он прямо и сказал, что это вкусовщина.
>К чему видос-то вешал, Людвиг?
Чтобы ты его посмотрел.
На самом деле Пашка сыграл на бэндах то, что Блекмор играет слайдером.
Наверно, все зависит от желаемых бюджетов.
Тут вроде как надо в угадайку поиграть, на что у публики проснется аппетит к моменту выхода номера. По типу как Спортлото.
А так детали, что и как делается, у нас знает Максим Фадеев, наверно.
Но визуальная часть, женщины в кадре приятных форм и малоодетых, богатство показушное и прочие такие вещи, мастхэв просто.
Если заниматься музыкой и очень бояться неуспеха, то лучше заниматься грузоперевозками, выращиванием брюквы и прочими гарантированно востребованными вещами.
Тут вроде как надо в угадайку поиграть, на что у публики проснется аппетит к моменту выхода номера. По типу как Спортлото.
А так детали, что и как делается, у нас знает Максим Фадеев, наверно.
Но визуальная часть, женщины в кадре приятных форм и малоодетых, богатство показушное и прочие такие вещи, мастхэв просто.
Если заниматься музыкой и очень бояться неуспеха, то лучше заниматься грузоперевозками, выращиванием брюквы и прочими гарантированно востребованными вещами.
Metallica - группа гибкая. Когда они начинали thrash-metal группой, у них был самый передовой саунд, выразительный вокал, очень хорошие песни. Наверно, они были лидерами жанра, но так как жанр очень узкий и бедный на наличие новых выразительных средств, то ушли в другую стилистику. Утяжеленный Rolling Stones получлся или Status Quo, такие вечные группы, с сохранением названия Metallica.
Остались бы трэше, соревновались бы со Slayer всю жизнь, группой статуса намного ниже..
Mr. Big негибкая группа и лицом стиля никогда не были. Хардроковая группа с запильными соло. Качество материала у них среднее, актуальность сразу потеряли.
Остались бы трэше, соревновались бы со Slayer всю жизнь, группой статуса намного ниже..
Mr. Big негибкая группа и лицом стиля никогда не были. Хардроковая группа с запильными соло. Качество материала у них среднее, актуальность сразу потеряли.
>Что ты понимаешь под моделью Mr.Big?
Монетизация показной виртуозности музыкантов.
То, что сделали по сути Dream Theater. Но заслуга Dream Theater в том, что они серьезно заявили о себе во времена засилья гранжа, который смел группы, подобные Mr. Big, И основа у них немного другая, они взяли многое не только от Deep Purple, Iron Maiden и т.д. но и от Yes, Gentle Giant, Rush.
В США, когда Dream Theater начинали, они все же играли в небольших клубах, их Япония сначала спасла, но все разрослось со временем.
Монетизация показной виртуозности музыкантов.
То, что сделали по сути Dream Theater. Но заслуга Dream Theater в том, что они серьезно заявили о себе во времена засилья гранжа, который смел группы, подобные Mr. Big, И основа у них немного другая, они взяли многое не только от Deep Purple, Iron Maiden и т.д. но и от Yes, Gentle Giant, Rush.
В США, когда Dream Theater начинали, они все же играли в небольших клубах, их Япония сначала спасла, но все разрослось со временем.
Блэкмор ранее на этом тоже пытался сыграть в начале 70х. Но потом появилось другое поколение гитаристов, с другой техникой. Я читал, что в 80е для разогревающих Deep Purple групп было условие, чтобы гитаристы на разогреве не играли соло. Грэйг Голди говорил недавно, что был у него такой опыт с Блэкмором.
Но у Блэкмора талант сонграйтера, а если песни в народ уходят, то всё остальное частности.
Но у Блэкмора талант сонграйтера, а если песни в народ уходят, то всё остальное частности.
>Успешный музыкальный бизнесмен и монетизатор Ларс Ульрих сказал, что его компания Metallica взяла за основу модель Grateful Dead.
Может и сказал, а так ли это. Ты проверял?
>А Людвигу наверно хотелось бы, что Metllica взяла за основу модель Mr. Big.
Мне если честно без разницы. Обе группы великие и с огромным влиянием.
>Вот как-то надо понимать, какая модель жизнеспособна в каждом конкретном случае.
Ну, на западе чаще всего проекты с приглашёнными музыкантами под готовый материал.
Может и сказал, а так ли это. Ты проверял?
>А Людвигу наверно хотелось бы, что Metllica взяла за основу модель Mr. Big.
Мне если честно без разницы. Обе группы великие и с огромным влиянием.
>Вот как-то надо понимать, какая модель жизнеспособна в каждом конкретном случае.
Ну, на западе чаще всего проекты с приглашёнными музыкантами под готовый материал.
>>Что ты понимаешь под моделью Mr.Big?
>Монетизация показной виртуозности музыкантов.
Т.е. если пригласили хороших музыкантов то это показуха?
Вот самая монетизированая песня.
Что на это скажешь?
>То, что сделали по сути Dream Theater. Но заслуга Dream Theater в том, что они серьезно заявили о себе во времена засилья гранжа, который смел группы, подобные Mr. Big, И основа у них немного другая, они взяли многое не только от Deep Purple, Iron Maiden и т.д. но и от Yes, Gentle Giant, Rush.
Что там от Yes?
>Монетизация показной виртуозности музыкантов.
Т.е. если пригласили хороших музыкантов то это показуха?
Вот самая монетизированая песня.
Что на это скажешь?
>То, что сделали по сути Dream Theater. Но заслуга Dream Theater в том, что они серьезно заявили о себе во времена засилья гранжа, который смел группы, подобные Mr. Big, И основа у них немного другая, они взяли многое не только от Deep Purple, Iron Maiden и т.д. но и от Yes, Gentle Giant, Rush.
Что там от Yes?
>Ну, на западе чаще всего проекты с приглашёнными музыкантами под готовый материал.
У Марка Боалса видел список гостевых групп? Сколько из них жизнеспособных?
Читаешь биографию групп, чаще всего школьные дружбаны раздолбаи стали вместе играть, потом что-то стало получаться, далее контракт, концерты платные и т.д. и т.п, далее друзья уже не друзья, а партнеры по бизнесу, с проблемами в личном общении.
Вместе люди во что-то выросли.
У Марка Боалса видел список гостевых групп? Сколько из них жизнеспособных?
Читаешь биографию групп, чаще всего школьные дружбаны раздолбаи стали вместе играть, потом что-то стало получаться, далее контракт, концерты платные и т.д. и т.п, далее друзья уже не друзья, а партнеры по бизнесу, с проблемами в личном общении.
Вместе люди во что-то выросли.
>Читаешь биографию групп, чаще всего школьные дружбаны раздолбаи стали вместе играть, потом что-то стало получаться, далее контракт, концерты платные
Ну это если только в рок музыке. А это далеко не вся музыка. Максимум популярности все набирают уже имея контракты с лэйблами и продюсерами которые работают во всех сферах развития и популяризации.
Ну это если только в рок музыке. А это далеко не вся музыка. Максимум популярности все набирают уже имея контракты с лэйблами и продюсерами которые работают во всех сферах развития и популяризации.
>Ну это если только в рок музыке. А это далеко не вся музыка. Максимум популярности все набирают уже имея контракты с лэйблами и продюсерами которые работают во всех сферах развития и популяризации.
Людвиг, что-то ты какую-то устаревшую информацию даешь.
А как же ты не говоришь про могущество соцсетей. Билли Айлиш выложилась на саундклауде, и ты про нее знаешь, и я. Хотя и про нее знать так сильно уж и не планировал.
Но меня все равно терзают смутные сомнения, что в таком пространстве достаточно что-то выложить и это будет заметно. Я лично как-то зашел под свежий ролик группы Greеф Van Fleet. Движуху под роликом в значительной степени делали боты. Вот я и думаю, а чьи это боты.
Людвиг, что-то ты какую-то устаревшую информацию даешь.
А как же ты не говоришь про могущество соцсетей. Билли Айлиш выложилась на саундклауде, и ты про нее знаешь, и я. Хотя и про нее знать так сильно уж и не планировал.
Но меня все равно терзают смутные сомнения, что в таком пространстве достаточно что-то выложить и это будет заметно. Я лично как-то зашел под свежий ролик группы Greеф Van Fleet. Движуху под роликом в значительной степени делали боты. Вот я и думаю, а чьи это боты.
>На самом деле Пашка сыграл на бэндах то, что Блекмор играет слайдером.
Пашка умница. Но основным тут является, что он решил поиграть Блэкмора, а не наоборот. Причём решил не с целью что-то доказать, а потому что понравился материал и исполнение.
Как-то не очень вяжется с версией, что Блэкмор криворукий инвалид))
Пашка умница. Но основным тут является, что он решил поиграть Блэкмора, а не наоборот. Причём решил не с целью что-то доказать, а потому что понравился материал и исполнение.
Как-то не очень вяжется с версией, что Блэкмор криворукий инвалид))
>Давайте про монетизацию, а не про любимый нафталин с пыльной полки
Согласен. Могу предложить такую формулу успеха:
1. Содержание (композиция, исполнение, новаторство)
2. Визуал (внешний облик и артистичность исполнителя, клипы, шоу на выступлениях)
3. Легенда (информация об исполнителях в сми, соцсетях, слухи, собственные высказывания - в общем, некий миф для представления образа в общественном сознании)
Любая из этих 3-х составляющих может преобладать над другими, но они все обязательны. Иначе продать творчество не получается.
Само собой, речь не о тружениках тыла, типа наёмных композиторов-аранжировщиков, а о готовом музыкальном продукте с исполнителем-артистом в заголовке.
Согласен. Могу предложить такую формулу успеха:
1. Содержание (композиция, исполнение, новаторство)
2. Визуал (внешний облик и артистичность исполнителя, клипы, шоу на выступлениях)
3. Легенда (информация об исполнителях в сми, соцсетях, слухи, собственные высказывания - в общем, некий миф для представления образа в общественном сознании)
Любая из этих 3-х составляющих может преобладать над другими, но они все обязательны. Иначе продать творчество не получается.
Само собой, речь не о тружениках тыла, типа наёмных композиторов-аранжировщиков, а о готовом музыкальном продукте с исполнителем-артистом в заголовке.
>Но меня все равно терзают смутные сомнения, что в таком пространстве достаточно что-то выложить и это будет заметно. Я лично как-то зашел под свежий ролик группы Greеф Van Fleet. Движуху под роликом в значительной степени делали боты. Вот я и думаю, а чьи это боты.
Идея, мол, мы живём в такое удивительное время, когда чтобы прославиться, достаточно выложить что-то хорошее на Ютуб - верна лишь отчасти.
У Ютуба, как у любой крупной сетевой платформы, есть свои алгоритмы ранжирования. В них нужно врубаться и оптимизировать под них контент. В противном случае - хоть шедевры выкладывай, а к топу выдачи и на километр не приблизишься.
Но и на ботах далеко не уедешь. Они в стратегическом смысле только вредят, т.к. сами платформы их палят и банят, а для канала санкции.
То есть: раскручивать канал доступными честными методами необходимо - без этого не стрельнешь. Но в основе в любом случае должен быть стоящий материал, иначе динамика даже самой искусной раскрутки не удержится.
Идея, мол, мы живём в такое удивительное время, когда чтобы прославиться, достаточно выложить что-то хорошее на Ютуб - верна лишь отчасти.
У Ютуба, как у любой крупной сетевой платформы, есть свои алгоритмы ранжирования. В них нужно врубаться и оптимизировать под них контент. В противном случае - хоть шедевры выкладывай, а к топу выдачи и на километр не приблизишься.
Но и на ботах далеко не уедешь. Они в стратегическом смысле только вредят, т.к. сами платформы их палят и банят, а для канала санкции.
То есть: раскручивать канал доступными честными методами необходимо - без этого не стрельнешь. Но в основе в любом случае должен быть стоящий материал, иначе динамика даже самой искусной раскрутки не удержится.
>Согласен. Могу предложить такую формулу успеха:
>1. Содержание (композиция, исполнение, новаторство
Временной фактор играет роль.
В последние годы был спрос на корневой рок и шоу "тютелька в тютельку". Greta Van Fleet ничего новаторского не несет. Мальчишки, слепок с Led Zeppelin. Однако поддержка даже от Планта.
А группе Kingdom Come в 80е от тех же Led Zeppelin доставалось, которая изначально не была полным слепком с LZ, а позднее и вполне свое лицо у нее появилось.
Закк Уайлд с Даймбэгом объясняли почему Слэш выстрелил как гитарист в 80е. Потому что был шред-бум, и музыканты подобные Ингви довели гитарное дело по технике до такой точки, после которой ее развитие стало невозможным. И в этот момент появляется Слэш который вернул гитаре рок-н-рольную романтику и раздолбайство. Опять же временной фактор сыграл роль, не он один, конечно.
>1. Содержание (композиция, исполнение, новаторство
Временной фактор играет роль.
В последние годы был спрос на корневой рок и шоу "тютелька в тютельку". Greta Van Fleet ничего новаторского не несет. Мальчишки, слепок с Led Zeppelin. Однако поддержка даже от Планта.
А группе Kingdom Come в 80е от тех же Led Zeppelin доставалось, которая изначально не была полным слепком с LZ, а позднее и вполне свое лицо у нее появилось.
Закк Уайлд с Даймбэгом объясняли почему Слэш выстрелил как гитарист в 80е. Потому что был шред-бум, и музыканты подобные Ингви довели гитарное дело по технике до такой точки, после которой ее развитие стало невозможным. И в этот момент появляется Слэш который вернул гитаре рок-н-рольную романтику и раздолбайство. Опять же временной фактор сыграл роль, не он один, конечно.
Автор: Time великолепный Анатольевич.
Тема: Re: Монетизация творчества и музыкальный бизнес
Закк Уайлд с Даймбэгом объясняли почему Слэш выстрелил как гитарист в 80е. Потому что был шред-бум, и музыканты подобные Ингви довели гитарное дело по технике до такой точки, после которой ее развитие стало невозможным.
Простите но гитара на много шире чем соло на одной струне. НЕ зациливайтесь. Потом все что играл МАльмстин. Паганини сыграл много столетий назад.
Мы все любим своих кумиров. будем объективны.
Простите но гитара на много шире чем соло на одной струне. НЕ зациливайтесь. Потом все что играл МАльмстин. Паганини сыграл много столетий назад.
Мы все любим своих кумиров. будем объективны.
Автор: Time великолепный Анатольевич.
Тема: Re: Монетизация творчества и музыкальный бизнес
я думаю дело не в точке развития техники. а именно творчество. дает ли гитара толчок.
Многие гитарные стили перешли в академизм. их изучают в учебных заведениях. например джаз. Я например если это академизм переключаю канал. не всегда .но почти. Он вечен. но мне уже не интересен. это стезя для других музыкантов.
Многие гитарные стили перешли в академизм. их изучают в учебных заведениях. например джаз. Я например если это академизм переключаю канал. не всегда .но почти. Он вечен. но мне уже не интересен. это стезя для других музыкантов.
Автор: Time великолепный Анатольевич.
Тема: Re: Монетизация творчества и музыкальный бизнес
чем ценен артист. по моему мнению. это своим неповторимым творчеством. Песни Битлз орут
и во дворах и играют академисты. Ролинги. Лед Зеп. ПИнк Флойд. итд итп. Гитаристы ровняются на Сатриани. Мальмстина. Закка всех не перечислил. Переигрывают их. ставят в пример. их творчество цепляет значит. Кто то техничен. кто то мелодичный. Кто то дерзкий.
Гитара от Seх Pistols до прогрессива и нео классики. Творчество всех их объеденяет.
Можно специально целится в струю мейнстрима. а можно играть свое . никому не нужное . Но делать что то. и не понятно. что выстрелит лучше.
и во дворах и играют академисты. Ролинги. Лед Зеп. ПИнк Флойд. итд итп. Гитаристы ровняются на Сатриани. Мальмстина. Закка всех не перечислил. Переигрывают их. ставят в пример. их творчество цепляет значит. Кто то техничен. кто то мелодичный. Кто то дерзкий.
Гитара от Seх Pistols до прогрессива и нео классики. Творчество всех их объеденяет.
Можно специально целится в струю мейнстрима. а можно играть свое . никому не нужное . Но делать что то. и не понятно. что выстрелит лучше.
Автор: Time великолепный Анатольевич.
Тема: Re: Монетизация творчества и музыкальный бизнес
я вот с этим согласен. Творчество дает разнообразие.
Творчество
Творчество — процесс деятельности, в результате которого создаются качественно новые объекты и духовные ценности или итог создания объективно нового. Основной критерий, отличающий творчество от изготовления (производства), — уникальность его результата.
Творчество
Творчество — процесс деятельности, в результате которого создаются качественно новые объекты и духовные ценности или итог создания объективно нового. Основной критерий, отличающий творчество от изготовления (производства), — уникальность его результата.
>Закк Уайлд с Даймбэгом объясняли почему Слэш выстрелил как гитарист в 80е. Потому что был шред-бум, и музыканты подобные Ингви довели гитарное дело по технике до такой точки, после которой ее развитие стало невозможным.
>Простите но гитара на много шире чем соло на одной струне. НЕ зациливайтесь. Потом все что играл МАльмстин. Паганини сыграл много столетий назад.
>Мы все любим своих кумиров. будем объективны.
Выстрелил не Слеш, а группа Пистолеты и розы и его продуманный евреем продюсером (универсальное средство монетизации) имидж - кудри, цилиндр на башке, бычок дымит в зубах. как гитарист он никакой.
Паганини играл на скрипке, Мальмстин на гитаре. На гитаре он умеет играть отлично (на всех струнах), но не все принимают и понимают довольно узкий стиль как неоклассика.
Всех, кого встречал, те кто не умеет толком играть когда заходит разговор о техничной музыке, все говорят о "душе", типа криво, но с "душой"
>Простите но гитара на много шире чем соло на одной струне. НЕ зациливайтесь. Потом все что играл МАльмстин. Паганини сыграл много столетий назад.
>Мы все любим своих кумиров. будем объективны.
Выстрелил не Слеш, а группа Пистолеты и розы и его продуманный евреем продюсером (универсальное средство монетизации) имидж - кудри, цилиндр на башке, бычок дымит в зубах. как гитарист он никакой.
Паганини играл на скрипке, Мальмстин на гитаре. На гитаре он умеет играть отлично (на всех струнах), но не все принимают и понимают довольно узкий стиль как неоклассика.
Всех, кого встречал, те кто не умеет толком играть когда заходит разговор о техничной музыке, все говорят о "душе", типа криво, но с "душой"
Автор: Time великолепный Анатольевич.
Тема: Re: Монетизация творчества и музыкальный бизнес
>Всех, кого встречал, те кто не умеет толком играть когда заходит разговор о техничной музыке, все говорят о "душе", типа криво, но с "душой"
Дело в эмоциях. Человек слушает музыку ради эмоций. иначе она бесполезна.
Вот это и есть смысл слова душа. Дело не техничности. Музыка вызывает эмоции как техничная. так и нет. Техничность это не критерий. только и всего.
Дело в эмоциях. Человек слушает музыку ради эмоций. иначе она бесполезна.
Вот это и есть смысл слова душа. Дело не техничности. Музыка вызывает эмоции как техничная. так и нет. Техничность это не критерий. только и всего.


