ОТЧЁТ: Второе пришествие Draconian 30 января 2010 года (страница 1)

ОТЧЁТ: Второе пришествие Draconian 30 января 2010 года	Время: 10.05.2010 16:28
В наше время, когда классики doom-metal несколько забронзовели в своём статусе, а их последние работы вызывают скорее недоумение, нежели восторг, секстет из Швеции Draconian подхватил падающее знамя стиля. Впервые посетив Москву в октябре 2008-го, музыканты искренне радовались тёплому приёму и обещали ни одного турне не проводить без посещения России. Обещание ребята сдержали, отыграв два часа студёным январским вечером в клубе Точка – как и в прошлый раз. Пропустить такое мероприятие я не мог, благо слушаю группу с момента выхода первого диска, а от предыдущего шоу был в восторге. Без сравнений с ним обойтись не получится, однако следовать устоявшейся традиции, согласно которой зритель непременно говорит, что «в прошлый раз было гораздо лучше, а сейчас музыканты постарели/зазнались/заскучали» не буду. Мероприятие не разочаровало. Как и год с небольшим назад, организаторами выступили Delta Mekong Concert, за что им отдельная благодарность. Имея ввиду возможную, но так и не состоявшуюся пресс-конференцию, мы с фотографом Андреем fawkes’ом прибыли на место почти за час до назначенного времени начала мероприятия. Клуб, конечно, был закрыт, но явившая публика до поры не роптала. Стояли долго, мороз крепчал. Согревало предвкушение концерта, а также периодические окрики охранника «Все вправо! Все влево!» От сообщения «у кого не паспорта, кому меньше 18 лет, могут не стоять» становилось даже жарко. Когда же хвост очереди преодолел контрольную отметку в 100 метров, из клуба вышел деятельный молодой человек, который решительно, пусть и без мата, «попросил» зрителей «встать по двое, плотнее, не стесняться» и огласил правила прохода в клуб. Представление у этого манагера о том, что весь вечер, собственно, организован для зрителей, отсутствовало напрочь, но вряд ли он задавался такими дурацкими вопросами. Клуб Точка, редкий островок стабильности, уже который год сохраняет славу самой одиозной площадки столицы. Чуть ли не единственное исключение из этого правила совпало, между прочим, с прошлым приездом группы. Зал заполнялся неспешно, зрители рассаживались в баре, встречали старых знакомых, и лишь немногая их часть скапливалась у сцены. Я уж было подумал, что аншлага снова не будет, но в итоге опасения не оправдались. Хотя к моменту выхода первой разогревающей команды в партере было ещё просторно. Разогрев – немаловажное отличие от прошлого мероприятия. В этот раз заявлено было две команды – относительное известные Voiceless Void и совсем мне не знакомые Eden. Тут надо отдать должное организаторам, которые подобрали отличные коллективы, играющие, к тому же, в том же стиле, что и хэдлайнер. Немало ведь примеров, когда разогревающая команда, приглашённая лишь для того, чтобы как-то отбить расходы на организацию вечера, вызывает только недоумение и ноль положительных эмоций. В этот раз всё иначе. Voiceless Void представляет собой крепкий коллектив, музыканты которого имеют неплохой опыт концертных выступлений. Фронтмен играет на чёрном суперстрате Ibanez, использует разные техники экстремального вокала, а в перерывах между песнями балагурит с публикой, не раз подчеркивая, что команда исполняет «не очень депрессивный металл». Отметим другого гитариста с B.C. Rich Beast и накрашенными ногтями, басиста в футболке November Doom и барабанщика, который, как выяснилось, справлял день рождения, но ритм держал ровно. Основное же внимание, конечно, привлекла светловолосая вокалистка Ольга, присоединившаяся к команде совсем недавно, но известная публике по прежним проектам. Ольга загадочно улыбалась, запрокидывала голову и радовала уверенным вокалом. И лишь то, что она находилась чуть дальше от края сцены, чем иные музыканты, и мало перемещалась по сцене, свидетельствовало о её статусе дебютантки. Так или иначе, группа произвела благоприятное впечатление, завершив сет кавером на Sentenced и объявлением состава участников. Единственное, что удивило, – довольно сдержанная реакция зала: ни одной поднятой руки я из центра партера не увидел. Зрители прибывали, и музыканты Eden могли видеть уже почти полный зал. Честно признаюсь, мне они понравились больше первой группы. Возможно, свою роль сыграл сугубо гендерный фактор, поскольку в Eden задействовано аж четыре девушки – очаровательная вокалистка в запоминающемся готическом наряде, дополненном чёрными поножами на красных ремнях, основательница группы басистка (пятиструнный Dean), темноволосая клавишница (Yamaha) и удачно разнообразившая саунд скрипачка. Сильному полу доверили гитары (Fender Stratocaster и праворукий Gibson Les Paul) и ударные. Зрители по достоинству оценили интересную музыку и великолепно поставленный оперный вокал (наш ответ Таръе Турунен), заполняя паузы между песнями одобрительными криками и комплиментами в адрес музыкантов. В общем, для меня Eden – открытие. Рекомендую. По завершении разогрева партер сомкнулся плотнее – зрители не хотели упустить возможность максимально сблизиться с ожидавшимися с минуту на минуту шведами. Саундчек и настройка оборудования продолжались около получаса, и где-то к девяти часам вечера погасшие прожекторы и зрительский гул возвестили о выходе Draconian. В прошлый приезд музыканты исполнили 15 продолжительных песен со всех дисков. Поскольку новых альбомов они не выпустили, радикальных изменений сет-листа не предполагалось. Я лично ожидал услышать сингл No Greater Sorrow, но музыканты рассудили иначе. Концерт начался с двух вещей с последнего альбома – Earthbound и Bloodflower. Если в очередной раз сравнивать два московских концерта группы, отмечу большую уверенность и какое-то спокойствие музыкантов во втором шоу. К первому приезду у них не было большого концертного опыта, поэтому любое живое выступление проходило на эмоциональном пике. В этот раз было видно: музыканты чуть заматерели, эмоции поутихли, зато их источником стал распевающий тексты песен зал. Зрители материал знали хорошо, особенно с Turning Season Within, и вели себя гораздо активнее, чем в прошлый раз. Вокалист Андеш Якобссон (Anders Jacobsson) в футболке и расстёгнутой рубашке по-русски благодарил публику за приём и по-английски говорил, как он рад снова быть в Москве. Непременные концертные номера A Scenery of Loss и Heaven Laid in Tears, тягучие, неторопливые, позволили оценить звук и внимательно рассмотреть музыкантов. Красавица Лиса Юханссон (Lisa Johansson) вернула себе прежний светлый цвет волос и уверенно исполняла все партии – может быть, даже лучше, чем в прошлый раз. Гитаристы и татуированный басист не изменили своим инструментам марки ESP LTD, что в очередной раз навело мысль об эндорсменте. Однобочечная ударная установка вопреки установившейся тенденции была одна на все три группы в этот вечер, но Джерри Торстенссон (Jerry Torstensson) – парень непритязательный. Работал он чётко, лишь в середине The Cry of Silence с первого альбома допустив грубую ошибку, в результате которой группа на некоторое время разъехалась и восстановилась ближе к концу песни. Лиса по этому поводу заметила, что это было особенная версия композиции. Возможно, ребята хотели сократить её продолжительность, в оригинале составляющей почти 13 минут. Несколько слов о звуке. В прошлый раз мне казалось, музыканты и звукорежиссёры достигли идеального звучания. В этот я доволен меньше, хотя, вероятно, на ощущения повлияло место моего нахождения – рядом с правым краем сцены, перед Даниэлем Арвидссоном (Daniel Arvidsson). Особенно неудачной мне показалась фонограмма клавишных, неясно, почему группа до сих пор не найдёт музыканта на эту позицию. В общем, песни первых двух альбомов, где роль клавишных особенно важна, по этой причине звучали неидеально. На последнем диске синтезатор не так доминирует, может, поэтому он был сыгран почти целиком. В начале Season Apart Лиса, прямо следуя тексту: “Take my hand, follow me”, протянула руки к жадным до тактильных контактов зрителям, чем спровоцировала нагнетание давления на первые ряды партера. The Everlasting Scar в прошлый раз зрители не слышали, а The Failure Epiphany, как подчеркнул Андеш, вообще исполняется вживую второй раз в жизни – так-то! За ними проследовали два трека со второго хитового диска, а потом зрителей ждал приятный сюрприз – энергичный The Amaranth с дебютника. Довольно редкий гость на концертах вызвал восторг фанатов группы со стажем. За ним после небольшой паузы, во время которой под фонограмму September Ashes музыканты покидали сцену и возвращались на неё, прозвучал ещё один хит с Where Lovers Mourn, моя любимая Silent Winter. Сперва я её даже не узнал (некоторые элементы студийных аранжировок в фонограмму не вошли), но зато потом чуть не сорвал голос. После вручения букета цветов (их общее малое количество объясняется, видимо, январской стужей) раздались узнаваемые мотивы величайшего эпика группы – Death, Come Near Me. Под общий восторг публики музыканты отыграли положенные 15 минут, перераспределив часть вокальных партий в пользу Лисы. В конце к пению впервые подключился Юхан Эриксон (Johan Ericson), гитарист и главный композитор группы. С последними аккордами музыканты удалились, а зрители тут же принялись звать их обратно. Помогал нам в этом какой-то забавный администратор, дирижировавший нестройным хором и поглядывавший в сторону гримёрки. Конечно, группа вернулась – не могла не вернуться. Morphine Clouds и She Dies (единственная песня с бонус-альбома The Burning Halo) достойно завершили душевный вечер. На часах было около одиннадцати вечера, два часа пролетели почти незаметно. Второго биса, как в прошлый раз, не последовало. Но программа на этом не закончилась. Снова, как и в 2008м году, музыканты вышли из гримёрки и в баре подписали все предложенные диски, билеты, афиши и странички в блокноте. Усевшись за два столика, они терпеливо сносили тесноту, давку и не очень умелый фанатский английский. Тяжелее всех пришлось Лисе, с которой хотели сфотографироваться почти все, а отдельные личности – и поцеловать. К концу этой изматывающей фотосессии в её глазах читалась некоторая усталость, но виду она старалась не подавать, улыбаясь и уделяя внимание каждому обратившемуся. Молодчина! И в завершение эксклюзивная информация от колоритного басиста Фредрика ‘привет ZZ Top’ Юханссона (Fredrik Johansson): если ничего не изменится, осенью этого года группа приступит к записи нового альбома, а после выпуска вновь отправится в турне, не забыв, разумеется, и про Россию. Что ж, тем интереснее будет новое шоу лидеров современной doom-metal сцены. Не пропустите. Текст: Никита ‘Leper Messiah’ Павловский Фото: Андрей fawkes

ОТЧЁТ: Второе пришествие Draconian 30 января 2010 года

Время: 10.05.2010 16:28

В наше время, когда классики doom-metal несколько забронзовели в своём статусе, а их последние работы вызывают скорее недоумение, нежели восторг, секстет из Швеции Draconian подхватил падающее знамя стиля. Впервые посетив Москву в октябре 2008-го, музыканты искренне радовались тёплому приёму и обещали ни одного турне не проводить без посещения России. Обещание ребята сдержали, отыграв два часа студёным январским вечером в клубе Точка – как и в прошлый раз. Пропустить такое мероприятие я не мог, благо слушаю группу с момента выхода первого диска, а от предыдущего шоу был в восторге. Без сравнений с ним обойтись не получится, однако следовать устоявшейся традиции, согласно которой зритель непременно говорит, что «в прошлый раз было гораздо лучше, а сейчас музыканты постарели/зазнались/заскучали» не буду. Мероприятие не разочаровало.

Как и год с небольшим назад, организаторами выступили Delta Mekong Concert, за что им отдельная благодарность. Имея ввиду возможную, но так и не состоявшуюся пресс-конференцию, мы с фотографом Андреем fawkes’ом прибыли на место почти за час до назначенного времени начала мероприятия. Клуб, конечно, был закрыт, но явившая публика до поры не роптала. Стояли долго, мороз крепчал. Согревало предвкушение концерта, а также периодические окрики охранника «Все вправо! Все влево!» От сообщения «у кого не паспорта, кому меньше 18 лет, могут не стоять» становилось даже жарко. Когда же хвост очереди преодолел контрольную отметку в 100 метров, из клуба вышел деятельный молодой человек, который решительно, пусть и без мата, «попросил» зрителей «встать по двое, плотнее, не стесняться» и огласил правила прохода в клуб. Представление у этого манагера о том, что весь вечер, собственно, организован для зрителей, отсутствовало напрочь, но вряд ли он задавался такими дурацкими вопросами. Клуб Точка, редкий островок стабильности, уже который год сохраняет славу самой одиозной площадки столицы. Чуть ли не единственное исключение из этого правила совпало, между прочим, с прошлым приездом группы.

Зал заполнялся неспешно, зрители рассаживались в баре, встречали старых знакомых, и лишь немногая их часть скапливалась у сцены. Я уж было подумал, что аншлага снова не будет, но в итоге опасения не оправдались. Хотя к моменту выхода первой разогревающей команды в партере было ещё просторно.

Разогрев – немаловажное отличие от прошлого мероприятия. В этот раз заявлено было две команды – относительное известные Voiceless Void и совсем мне не знакомые Eden. Тут надо отдать должное организаторам, которые подобрали отличные коллективы, играющие, к тому же, в том же стиле, что и хэдлайнер. Немало ведь примеров, когда разогревающая команда, приглашённая лишь для того, чтобы как-то отбить расходы на организацию вечера, вызывает только недоумение и ноль положительных эмоций.

В этот раз всё иначе. Voiceless Void представляет собой крепкий коллектив, музыканты которого имеют неплохой опыт концертных выступлений. Фронтмен играет на чёрном суперстрате Ibanez, использует разные техники экстремального вокала, а в перерывах между песнями балагурит с публикой, не раз подчеркивая, что команда исполняет «не очень депрессивный металл». Отметим другого гитариста с B.C. Rich Beast и накрашенными ногтями, басиста в футболке November Doom и барабанщика, который, как выяснилось, справлял день рождения, но ритм держал ровно. Основное же внимание, конечно, привлекла светловолосая вокалистка Ольга, присоединившаяся к команде совсем недавно, но известная публике по прежним проектам. Ольга загадочно улыбалась, запрокидывала голову и радовала уверенным вокалом. И лишь то, что она находилась чуть дальше от края сцены, чем иные музыканты, и мало перемещалась по сцене, свидетельствовало о её статусе дебютантки. Так или иначе, группа произвела благоприятное впечатление, завершив сет кавером на Sentenced и объявлением состава участников. Единственное, что удивило, – довольно сдержанная реакция зала: ни одной поднятой руки я из центра партера не увидел.

Зрители прибывали, и музыканты Eden могли видеть уже почти полный зал. Честно признаюсь, мне они понравились больше первой группы. Возможно, свою роль сыграл сугубо гендерный фактор, поскольку в Eden задействовано аж четыре девушки – очаровательная вокалистка в запоминающемся готическом наряде, дополненном чёрными поножами на красных ремнях, основательница группы басистка (пятиструнный Dean), темноволосая клавишница (Yamaha) и удачно разнообразившая саунд скрипачка. Сильному полу доверили гитары (Fender Stratocaster и праворукий Gibson Les Paul) и ударные. Зрители по достоинству оценили интересную музыку и великолепно поставленный оперный вокал (наш ответ Таръе Турунен), заполняя паузы между песнями одобрительными криками и комплиментами в адрес музыкантов. В общем, для меня Eden – открытие. Рекомендую.

По завершении разогрева партер сомкнулся плотнее – зрители не хотели упустить возможность максимально сблизиться с ожидавшимися с минуту на минуту шведами. Саундчек и настройка оборудования продолжались около получаса, и где-то к девяти часам вечера погасшие прожекторы и зрительский гул возвестили о выходе Draconian.

В прошлый приезд музыканты исполнили 15 продолжительных песен со всех дисков. Поскольку новых альбомов они не выпустили, радикальных изменений сет-листа не предполагалось. Я лично ожидал услышать сингл No Greater Sorrow, но музыканты рассудили иначе. Концерт начался с двух вещей с последнего альбома – Earthbound и Bloodflower.

Если в очередной раз сравнивать два московских концерта группы, отмечу большую уверенность и какое-то спокойствие музыкантов во втором шоу. К первому приезду у них не было большого концертного опыта, поэтому любое живое выступление проходило на эмоциональном пике. В этот раз было видно: музыканты чуть заматерели, эмоции поутихли, зато их источником стал распевающий тексты песен зал. Зрители материал знали хорошо, особенно с Turning Season Within, и вели себя гораздо активнее, чем в прошлый раз. Вокалист Андеш Якобссон (Anders Jacobsson) в футболке и расстёгнутой рубашке по-русски благодарил публику за приём и по-английски говорил, как он рад снова быть в Москве.

Непременные концертные номера A Scenery of Loss и Heaven Laid in Tears, тягучие, неторопливые, позволили оценить звук и внимательно рассмотреть музыкантов. Красавица Лиса Юханссон (Lisa Johansson) вернула себе прежний светлый цвет волос и уверенно исполняла все партии – может быть, даже лучше, чем в прошлый раз. Гитаристы и татуированный басист не изменили своим инструментам марки ESP LTD, что в очередной раз навело мысль об эндорсменте. Однобочечная ударная установка вопреки установившейся тенденции была одна на все три группы в этот вечер, но Джерри Торстенссон (Jerry Torstensson) – парень непритязательный. Работал он чётко, лишь в середине The Cry of Silence с первого альбома допустив грубую ошибку, в результате которой группа на некоторое время разъехалась и восстановилась ближе к концу песни. Лиса по этому поводу заметила, что это было особенная версия композиции. Возможно, ребята хотели сократить её продолжительность, в оригинале составляющей почти 13 минут.

Несколько слов о звуке. В прошлый раз мне казалось, музыканты и звукорежиссёры достигли идеального звучания. В этот я доволен меньше, хотя, вероятно, на ощущения повлияло место моего нахождения – рядом с правым краем сцены, перед Даниэлем Арвидссоном (Daniel Arvidsson). Особенно неудачной мне показалась фонограмма клавишных, неясно, почему группа до сих пор не найдёт музыканта на эту позицию. В общем, песни первых двух альбомов, где роль клавишных особенно важна, по этой причине звучали неидеально. На последнем диске синтезатор не так доминирует, может, поэтому он был сыгран почти целиком. В начале Season Apart Лиса, прямо следуя тексту: “Take my hand, follow me”, протянула руки к жадным до тактильных контактов зрителям, чем спровоцировала нагнетание давления на первые ряды партера. The Everlasting Scar в прошлый раз зрители не слышали, а The Failure Epiphany, как подчеркнул Андеш, вообще исполняется вживую второй раз в жизни – так-то! За ними проследовали два трека со второго хитового диска, а потом зрителей ждал приятный сюрприз – энергичный The Amaranth с дебютника. Довольно редкий гость на концертах вызвал восторг фанатов группы со стажем. За ним после небольшой паузы, во время которой под фонограмму September Ashes музыканты покидали сцену и возвращались на неё, прозвучал ещё один хит с Where Lovers Mourn, моя любимая Silent Winter. Сперва я её даже не узнал (некоторые элементы студийных аранжировок в фонограмму не вошли), но зато потом чуть не сорвал голос. После вручения букета цветов (их общее малое количество объясняется, видимо, январской стужей) раздались узнаваемые мотивы величайшего эпика группы – Death, Come Near Me. Под общий восторг публики музыканты отыграли положенные 15 минут, перераспределив часть вокальных партий в пользу Лисы. В конце к пению впервые подключился Юхан Эриксон (Johan Ericson), гитарист и главный композитор группы. С последними аккордами музыканты удалились, а зрители тут же принялись звать их обратно. Помогал нам в этом какой-то забавный администратор, дирижировавший нестройным хором и поглядывавший в сторону гримёрки.

Конечно, группа вернулась – не могла не вернуться. Morphine Clouds и She Dies (единственная песня с бонус-альбома The Burning Halo) достойно завершили душевный вечер. На часах было около одиннадцати вечера, два часа пролетели почти незаметно. Второго биса, как в прошлый раз, не последовало.

Но программа на этом не закончилась. Снова, как и в 2008м году, музыканты вышли из гримёрки и в баре подписали все предложенные диски, билеты, афиши и странички в блокноте. Усевшись за два столика, они терпеливо сносили тесноту, давку и не очень умелый фанатский английский. Тяжелее всех пришлось Лисе, с которой хотели сфотографироваться почти все, а отдельные личности – и поцеловать. К концу этой изматывающей фотосессии в её глазах читалась некоторая усталость, но виду она старалась не подавать, улыбаясь и уделяя внимание каждому обратившемуся. Молодчина!

И в завершение эксклюзивная информация от колоритного басиста Фредрика ‘привет ZZ Top’ Юханссона (Fredrik Johansson): если ничего не изменится, осенью этого года группа приступит к записи нового альбома, а после выпуска вновь отправится в турне, не забыв, разумеется, и про Россию. Что ж, тем интереснее будет новое шоу лидеров современной doom-metal сцены. Не пропустите.

Текст: Никита ‘Leper Messiah’ Павловский
Фото: Андрей fawkes

Автор	Тема: Re: ОТЧЁТ: Второе пришествие Draconian 30 января 2010 года Время: 16.05.2010 12:23
Leper_Messiah Одинцово Барабаны/Гитара	Фотографии с концерта за авторством Андрея fawkes'а http://ru.myalbum.com/Album=BQOTPWAA
Leper_Messiah Одинцово Барабаны/Гитара	Just call my name, 'cause I'll hear your scream

ОБРАТНО К СПИСКУ ТЕМ

В этот форум могут писать только зарегистрированные пользователи!

Интересные мероприятия

Поиск музыкантов

работа для музыкантов

музыкальные инструменты

репетиционные базы Москвы

форум вокалистов

форум текстовиков

форум клавишников

форум барабанщиков

форум гитаристов

ОТЧЁТ: Второе пришествие Draconian 30 января 2010 года

			Все репетиционные базы и студии
			Магазины музыкальных инструментов