ОТЧЁТ: Meshuggah в Москве: наше постметаллическое будущее (страница 1)

ОТЧЁТ: Meshuggah в Москве: наше постметаллическое будущее	Время: 12.10.2008 17:30
Meshuggah в Москве ждали. Закоренелые фанаты приобрели билет ещё за несколько месяцев до их московского концерта – первого в России. Обычные поклонники new metal и math-core также не могли пропустить это событие. Ещё одну категорию тех, кто пришёл 4 октября в Точку, составили просто любители нестандартной музыки, наслышанные о шведах как об основателях металла будущего. Лично меня интересовало, чем музыканты заслужили такой авторитет среди поклонников тяжёлой музыки: практически все, с кем мне удалось общаться, отзывались о коллективе либо в восторженных тонах, либо просто с глубоким уважением. Среди негативных же отзывов преобладали такие: «сложно», «скучно», «не цепляет». И вот чудесным октябрьским вечером должна была открыться истина. Истину предстояло открывать в клубе Точка, одной из самых популярных площадок для выступлений зарубежных металл-групп. Гостей в Москву привезли Spika Concert Agency, изрядно поднаторевшие на ниве проведения подобных акций. В плане организации вопросов практически не возникло, клуб был открыт примерно в 18:40 при заявленном начале выступления в 20:00. Серьёзных очередей не возникло ни на входе, ни по окончании концерта. У пришедших заранее была возможность ознакомиться с мерчендайзингом (несколько футболок и дисков Мешуги и всякая мелочь) и обстановкой в зале. Кондиционеры работали на полную мощь, но в дальнейшем то ли их выключили, то ли они не справились с наплывом зрителей, стало душновато. В пустом баре лениво болтали официантки, скучала пара охранников, а четверо бородатых парней неспешно и не очень профессионально играли в бильярд. Наиболее колоритно выглядел небольшого роста парнишка с бородой а-ля ZZ Top, в красной футболке и берете. В России такую бороду отрастить непросто, подумалось тогда. Остальные трое тоже были бородаты и по-своему примечательны, тем более что это были музыканты Meshuggah. Их заметили не сразу, но уж когда узнали, игра остановилась, зато последовали фотографии, автографы и вопросы. Йенс Кидман, вокалист, выглядел несколько возбуждённым, Томас Хааке, барабанщик, - наоборот, расслабленным, шутил и с охотой отвечал на вопросы. Впрочем, длилось всё это недолго, вскоре музыканты удалились в Chill Out, святая святых клуба, у входа в которую на третьем ярусе переминались с ноги на ногу жаждущие автографов россияне. Ближе к восьми музыканты стали продвигаться в направлении гримёрки, а ZZ Top в красной футболке, оказавшийся роуди группы, принялся расставлять воду и пиво на сцене. Сцена на этот раз несколько пустовала. Отсутствовали привычные глазу кабинеты, по бокам от двубочечной ударной установки были установлены процессоры POD, весело мигающие разноцветными лампочками. Игра в линию (громадный, метр на метр, пульт звукорежиссёра располагался справа от сцены) позволила воссоздать потрясающе чёткий альбомный звук, хотя возникло впечатление, что в первые несколько песен музыкантов не полностью устраивало звучание. Отлично были слышны ударные; двубочечная установка обычно предполагает четыре альта, но Хааке обошёлся двумя, плюс два том-тома. Тарелок Sabian я насчитал около десяти, включая два хай-хэта. Поскольку на сцене была только одна установка, вопрос о разогреве отпал сам собой: вряд ли кто-то из известных ударников позволит использовать свою любимицу какому-то местному герою. Таким образом, ничто не препятствовало началу сета, примерно в 20:15 за сценой многообещающе зазвучали гитарные аккорды, а спустя некоторое время перед публикой предстали те, кого называют будущим тяжёлой музыки. Неспешно заняв позиции, музыканты позволили зрителям вдоволь разглядеть их, а Йенс тем временем внимательно вглядывался в глаза присутствующих в зале. Видимо, его удовлетворило увиденное, разведя руки, он несколько раз кивнул, и понеслась… Уже первой песней Perpetual Black Second зал был покорён. Впрочем, среди зрителей преобладали поклонники metal-, hard-, math- и прочих –core’ов, так что им музыка приходилась явно по душе, лишний раз просить поднять руки вверх или устроить слэм не надо было. Я же, не будучи фанатом означенных стилей, пытался определить, в чём секрет группы, чем же она так всех цепляет. Конечно, сложно привести аналоги Мешуги среди действующих музыкальных групп. Музыка, которая вначале показалась близкой к трэшу, в действительности больше похожа на new metal или очередной –core. Основу задают барабаны, Хааке мне понравился больше всего. Гитарные риффы словно продолжают барабанную партию, звучат вместе исключительно цельно и монолитно. Причём сами риффы, ломано-отрывистые как в хард-коре, на первый взгляд довольно просты, аккордов используется минимальное количество. Но вся соль (а за ней и сложность) состоит в постоянной смене размеров песни, смещении сильной и слабой долей, математической сложности ритма. Собственно в прослеживании этих смещений в постоянно повторяющихся квадратах, в слежении за долями и можно получить кайф. В другом случае, музыка может показаться чересчур непонятной и скучной. Понятно, что при этом мелодизм обрубается на корню, зато появляются поистине безграничные возможности для создания новых риффов. Уж в этом группа за свою уже долгую творческую жизнь изрядно преуспела. Бритоголовый Йенс произвёл двоякое впечатление. Вокал у него типичный –core’овский, нечто вроде высокого гроулинга, здесь претензий нет никаких. А вот по поводу фронтментства есть вопросы. Первое впечатление было классным: гипнотизирующий взгляд, уверенность в движении, сдержанность и внутренний напор одновременно. Но в дальнейшем, показалось, он немного заскучал. Что интересно, как раз после пятой песни он впервые заговорил с публикой: spasibo, как дела, чего молчим и т.д. Но особо энтузиазма от него не исходило, равно как и от остальных музыкантов. Быть может, я привык к другой манере поведения, но давно я не встречал такой отстранённой группы. Фанаты приветствовали на ура каждую песню, музыканты отдавались своему делу с душой, но всё это происходило как-то параллельно. После 7-й песни Йенс произнёс, что, возможно, им стоит вернуться в Москву ещё раз, а где-то после 9-й пошутил насчёт их приятеля, который был в этот момент на балконе. Ещё пару раз он поинтересовался, почему это так тихо, спровоцировав буйство в партере и новую волну слэма. Оба гитариста, окопавшиеся по краям сцены, предпочли в этот вечер восьмиструнные суперстраты Ibanez. Конечно, интересно смотрелись эти инструменты с широченными грифами, а о звуке вы можете догадаться, насколько он был ниже нормы. Бас почти полностью повторял гитарные партии, а его обладатель время от времени менялся местами с вокалистом. В одной из песен гитаристы подошли к микрофонам, в остальное же время двигали головами в такт песен, но не слишком усердно, так как иначе они производили бы впечатление контуженных. Фредрик Тордендал ни одну из песен не оставил без соло, которое казалось то атональным, то дисгармоничным, то параноидальным, но всегда вписывалось в общую канву композиции. Сет-лист был составлен традиционно для группы, представляющей новый альбом: несколько песен с последнего релиза Obzen типа Bleed и старые проверенные временем композиции, в частности, Future Breed Machine. Большая часть из них играется в медленном или среднем темпе, однако кач они создавали своеобразный. В силу скользящей сильной доли сложно было воспринять композицию, а уж тем более, ритмично двигаться под неё. Поэтому где-то к середине выступления энтузиазм толпы несколько спал, и ребята занялись более простыми вещами, такими как стейдждайвинг и слэм. Несколько рассеивали внимание большие паузы между песнями, поначалу вызывавшие удивление, ведь обычно опытная команда строчит как пулемёт. В данном случае объяснение пришло скоро: музыканты просто не планировали играть долго. После одиннадцатой композиции Йенс в очередной раз похвалил собравшихся, сказал, что ему очень приятно здесь выступать, и что как-нибудь мы встретимся ещё раз. Музыканты сняли гитары, Томас вышел из-за установки и вручил барабанные палки зрителям первых рядом, чем вызвал моё уважение: не люблю, когда палки летают в воздухе. После того, как группа удалилась, из колонок зазвучала поп-музыка, синоним окончания концерта. Неужто это всё, подумал каждый их пришедших, выступление без биса встречается не так уж часто. Некоторые слабые духом (или далеко живущие) зрители потянулись к выходу, но большая часть на что-то надеялась. Как оказалось, не зря. Вышедший на сцену ZZ Top с удивлением обнаружил, что толпа не расходится, а требует продолжения, поэтому стал отключать процессоры и свинчивать тарелки, как планировал первоначально. Музыканты явно не ожидали такой настойчивости российских фанатов и не торопились с выходом, очевидно, вспоминая, какую из вещей они могут исполнить прямо сейчас без заглядывания в ноты. Такая нашлась – Soul Burn с альбома 1995 года, а потому группа всё же вернулась на сцену. Исполнение этой песни было, пожалуй, лучшим за весь концерт. Музыканты расслабились, Йенс сказал, что они не выходили на бис он-уже-не-помнит-сколько лет, и финальный боевик прогремел во всём своём великолепии. После него музыканты ушли, на этот раз уже окончательно, хоть зрители снова ждали возвращения своих кумиров. Ещё не было десяти вечера, но те, кто хотели подписать диски и билеты, как впоследствии выяснилось, не дождались выхода членов группы из гримёрки. В качестве небольшого резюме отмечу, что музыкой будущего Meshuggah, конечно, не является, хоть их стиль и называют малопонятным мне термином Post Metal. Шведы трудятся на стыке металла и хард-кора, создавая необычную и интересную музыку – лишь одно из направлений тяжёлого рока. На концерты коллектива имеет смысл ходить, полностью вызубрив партии и разобравшись в ритмических хитросплетениях, иначе можно недополучить значительной части удовольствия. Концертный потенциал группы до конца остался неясен, но если вам как воздух необходимы ломаные ритмы, отрывистые аккорды, давящая атмосфера инфразвука и стейдждайвинг, лучше места, чем живое выступление Meshuggah, трудно сыскать. Текст: Leper Messiah Фото: Артур Булатов

ОТЧЁТ: Meshuggah в Москве: наше постметаллическое будущее

Время: 12.10.2008 17:30

Meshuggah в Москве ждали. Закоренелые фанаты приобрели билет ещё за несколько месяцев до их московского концерта – первого в России. Обычные поклонники new metal и math-core также не могли пропустить это событие. Ещё одну категорию тех, кто пришёл 4 октября в Точку, составили просто любители нестандартной музыки, наслышанные о шведах как об основателях металла будущего. Лично меня интересовало, чем музыканты заслужили такой авторитет среди поклонников тяжёлой музыки: практически все, с кем мне удалось общаться, отзывались о коллективе либо в восторженных тонах, либо просто с глубоким уважением. Среди негативных же отзывов преобладали такие: «сложно», «скучно», «не цепляет». И вот чудесным октябрьским вечером должна была открыться истина.

Истину предстояло открывать в клубе Точка, одной из самых популярных площадок для выступлений зарубежных металл-групп. Гостей в Москву привезли Spika Concert Agency, изрядно поднаторевшие на ниве проведения подобных акций. В плане организации вопросов практически не возникло, клуб был открыт примерно в 18:40 при заявленном начале выступления в 20:00. Серьёзных очередей не возникло ни на входе, ни по окончании концерта. У пришедших заранее была возможность ознакомиться с мерчендайзингом (несколько футболок и дисков Мешуги и всякая мелочь) и обстановкой в зале. Кондиционеры работали на полную мощь, но в дальнейшем то ли их выключили, то ли они не справились с наплывом зрителей, стало душновато. В пустом баре лениво болтали официантки, скучала пара охранников, а четверо бородатых парней неспешно и не очень профессионально играли в бильярд. Наиболее колоритно выглядел небольшого роста парнишка с бородой а-ля ZZ Top, в красной футболке и берете. В России такую бороду отрастить непросто, подумалось тогда. Остальные трое тоже были бородаты и по-своему примечательны, тем более что это были музыканты Meshuggah. Их заметили не сразу, но уж когда узнали, игра остановилась, зато последовали фотографии, автографы и вопросы. Йенс Кидман, вокалист, выглядел несколько возбуждённым, Томас Хааке, барабанщик, - наоборот, расслабленным, шутил и с охотой отвечал на вопросы. Впрочем, длилось всё это недолго, вскоре музыканты удалились в Chill Out, святая святых клуба, у входа в которую на третьем ярусе переминались с ноги на ногу жаждущие автографов россияне. Ближе к восьми музыканты стали продвигаться в направлении гримёрки, а ZZ Top в красной футболке, оказавшийся роуди группы, принялся расставлять воду и пиво на сцене.

Сцена на этот раз несколько пустовала. Отсутствовали привычные глазу кабинеты, по бокам от двубочечной ударной установки были установлены процессоры POD, весело мигающие разноцветными лампочками. Игра в линию (громадный, метр на метр, пульт звукорежиссёра располагался справа от сцены) позволила воссоздать потрясающе чёткий альбомный звук, хотя возникло впечатление, что в первые несколько песен музыкантов не полностью устраивало звучание. Отлично были слышны ударные; двубочечная установка обычно предполагает четыре альта, но Хааке обошёлся двумя, плюс два том-тома. Тарелок Sabian я насчитал около десяти, включая два хай-хэта. Поскольку на сцене была только одна установка, вопрос о разогреве отпал сам собой: вряд ли кто-то из известных ударников позволит использовать свою любимицу какому-то местному герою. Таким образом, ничто не препятствовало началу сета, примерно в 20:15 за сценой многообещающе зазвучали гитарные аккорды, а спустя некоторое время перед публикой предстали те, кого называют будущим тяжёлой музыки.

Неспешно заняв позиции, музыканты позволили зрителям вдоволь разглядеть их, а Йенс тем временем внимательно вглядывался в глаза присутствующих в зале. Видимо, его удовлетворило увиденное, разведя руки, он несколько раз кивнул, и понеслась… Уже первой песней Perpetual Black Second зал был покорён. Впрочем, среди зрителей преобладали поклонники metal-, hard-, math- и прочих –core’ов, так что им музыка приходилась явно по душе, лишний раз просить поднять руки вверх или устроить слэм не надо было. Я же, не будучи фанатом означенных стилей, пытался определить, в чём секрет группы, чем же она так всех цепляет.

Конечно, сложно привести аналоги Мешуги среди действующих музыкальных групп. Музыка, которая вначале показалась близкой к трэшу, в действительности больше похожа на new metal или очередной –core. Основу задают барабаны, Хааке мне понравился больше всего. Гитарные риффы словно продолжают барабанную партию, звучат вместе исключительно цельно и монолитно. Причём сами риффы, ломано-отрывистые как в хард-коре, на первый взгляд довольно просты, аккордов используется минимальное количество. Но вся соль (а за ней и сложность) состоит в постоянной смене размеров песни, смещении сильной и слабой долей, математической сложности ритма. Собственно в прослеживании этих смещений в постоянно повторяющихся квадратах, в слежении за долями и можно получить кайф. В другом случае, музыка может показаться чересчур непонятной и скучной. Понятно, что при этом мелодизм обрубается на корню, зато появляются поистине безграничные возможности для создания новых риффов. Уж в этом группа за свою уже долгую творческую жизнь изрядно преуспела.

Бритоголовый Йенс произвёл двоякое впечатление. Вокал у него типичный –core’овский, нечто вроде высокого гроулинга, здесь претензий нет никаких. А вот по поводу фронтментства есть вопросы. Первое впечатление было классным: гипнотизирующий взгляд, уверенность в движении, сдержанность и внутренний напор одновременно. Но в дальнейшем, показалось, он немного заскучал. Что интересно, как раз после пятой песни он впервые заговорил с публикой: spasibo, как дела, чего молчим и т.д. Но особо энтузиазма от него не исходило, равно как и от остальных музыкантов. Быть может, я привык к другой манере поведения, но давно я не встречал такой отстранённой группы. Фанаты приветствовали на ура каждую песню, музыканты отдавались своему делу с душой, но всё это происходило как-то параллельно. После 7-й песни Йенс произнёс, что, возможно, им стоит вернуться в Москву ещё раз, а где-то после 9-й пошутил насчёт их приятеля, который был в этот момент на балконе. Ещё пару раз он поинтересовался, почему это так тихо, спровоцировав буйство в партере и новую волну слэма.

Оба гитариста, окопавшиеся по краям сцены, предпочли в этот вечер восьмиструнные суперстраты Ibanez. Конечно, интересно смотрелись эти инструменты с широченными грифами, а о звуке вы можете догадаться, насколько он был ниже нормы. Бас почти полностью повторял гитарные партии, а его обладатель время от времени менялся местами с вокалистом. В одной из песен гитаристы подошли к микрофонам, в остальное же время двигали головами в такт песен, но не слишком усердно, так как иначе они производили бы впечатление контуженных. Фредрик Тордендал ни одну из песен не оставил без соло, которое казалось то атональным, то дисгармоничным, то параноидальным, но всегда вписывалось в общую канву композиции.

Сет-лист был составлен традиционно для группы, представляющей новый альбом: несколько песен с последнего релиза Obzen типа Bleed и старые проверенные временем композиции, в частности, Future Breed Machine. Большая часть из них играется в медленном или среднем темпе, однако кач они создавали своеобразный. В силу скользящей сильной доли сложно было воспринять композицию, а уж тем более, ритмично двигаться под неё. Поэтому где-то к середине выступления энтузиазм толпы несколько спал, и ребята занялись более простыми вещами, такими как стейдждайвинг и слэм. Несколько рассеивали внимание большие паузы между песнями, поначалу вызывавшие удивление, ведь обычно опытная команда строчит как пулемёт. В данном случае объяснение пришло скоро: музыканты просто не планировали играть долго. После одиннадцатой композиции Йенс в очередной раз похвалил собравшихся, сказал, что ему очень приятно здесь выступать, и что как-нибудь мы встретимся ещё раз. Музыканты сняли гитары, Томас вышел из-за установки и вручил барабанные палки зрителям первых рядом, чем вызвал моё уважение: не люблю, когда палки летают в воздухе. После того, как группа удалилась, из колонок зазвучала поп-музыка, синоним окончания концерта. Неужто это всё, подумал каждый их пришедших, выступление без биса встречается не так уж часто. Некоторые слабые духом (или далеко живущие) зрители потянулись к выходу, но большая часть на что-то надеялась. Как оказалось, не зря. Вышедший на сцену ZZ Top с удивлением обнаружил, что толпа не расходится, а требует продолжения, поэтому стал отключать процессоры и свинчивать тарелки, как планировал первоначально. Музыканты явно не ожидали такой настойчивости российских фанатов и не торопились с выходом, очевидно, вспоминая, какую из вещей они могут исполнить прямо сейчас без заглядывания в ноты. Такая нашлась – Soul Burn с альбома 1995 года, а потому группа всё же вернулась на сцену. Исполнение этой песни было, пожалуй, лучшим за весь концерт. Музыканты расслабились, Йенс сказал, что они не выходили на бис он-уже-не-помнит-сколько лет, и финальный боевик прогремел во всём своём великолепии. После него музыканты ушли, на этот раз уже окончательно, хоть зрители снова ждали возвращения своих кумиров. Ещё не было десяти вечера, но те, кто хотели подписать диски и билеты, как впоследствии выяснилось, не дождались выхода членов группы из гримёрки.

В качестве небольшого резюме отмечу, что музыкой будущего Meshuggah, конечно, не является, хоть их стиль и называют малопонятным мне термином Post Metal. Шведы трудятся на стыке металла и хард-кора, создавая необычную и интересную музыку – лишь одно из направлений тяжёлого рока. На концерты коллектива имеет смысл ходить, полностью вызубрив партии и разобравшись в ритмических хитросплетениях, иначе можно недополучить значительной части удовольствия. Концертный потенциал группы до конца остался неясен, но если вам как воздух необходимы ломаные ритмы, отрывистые аккорды, давящая атмосфера инфразвука и стейдждайвинг, лучше места, чем живое выступление Meshuggah, трудно сыскать.

Текст: Leper Messiah
Фото: Артур Булатов

Автор	Тема: Re: ОТЧЁТ: Meshuggah в Москве: наше постметаллическое будущее Время: 15.10.2008 16:25
koshey Singen, Germany Warwick Streamer`94, Spector NS4CR	Хороший отчёт, но вот фото так себе: далеко(.. К сцене не пробиться было?
	Бас-гитарист не лажает, он "эксперементирует с неравнодольными размерами"

Автор	Тема: Re: ОТЧЁТ: Meshuggah в Москве: наше постметаллическое будущее Время: 02.11.2008 15:54
Борзенко Сергей Москва lakland skyline 55-02, kubicki ex-factor 4, Fretless	написано попсовенько и скучно:)

Интересные мероприятия

Поиск музыкантов

работа для музыкантов

музыкальные инструменты

репетиционные базы Москвы

форум вокалистов

форум текстовиков

форум клавишников

форум барабанщиков

форум гитаристов

ОТЧЁТ: Meshuggah в Москве: наше постметаллическое будущее

			Все репетиционные базы и студии
			Магазины музыкальных инструментов