ОТЧЁТ: Joe Satriani - тот, кого не принято критиковать... (страница 1)

ОТЧЁТ: Joe Satriani - тот, кого не принято критиковать...	Время: 18.06.2008 01:02
В мире музыки не так много фигур, чьё влияние и авторитет были бы практически неоспоримыми. К их числу, несомненно, относится Джо Сатриани, гуру диалектического гитаризма. Этого музыканта особо представлять не надо, любой, кто хотя бы время от времени задумчиво бренчит на своей шестиструнке под метроном, знает о нём почти всё. В том числе то, что Сатч повлиял на очень многих музыкантов самых разных стилей, а в числе его наиболее известных учеников – Стив Вай и Кирк Хэммет. И то, что он является эндорсером Ibanez, поэтому на людях с другой гитарой вы его не увидите. И то, что он выпустил больше десятка инструментальных альбомов, став одним из популяризаторов гитарной музыки. И то, что он организовал беспрецедентный проект G3, объединивший в разное время многих выдающихся мастеров. Ну и отдельным примечательным фактом в биографии является непродолжительное участие в одном из составов Deep Purple. Святой Джо, как его называют, - музыкант без слабых мест, великолепный композитор и выдающийся шоумен: считается, что на концертах он играет интереснее, чем в студийном варианте. Поэтому известие о его выступлении в Москве не могло остаться незамеченным. В своё время я пропустил его мастер-класс и сейчас рассчитывал «отыграться». Организаторами концерта выступили Riff Entertainment, а местом проведения избрали клуб Б1 Maximum. Билеты в стоячий партер продавались в среднем за 2 000 рублей – совсем не мало для клуба. Пару слов о нём. В Б1 Maximum я был до этого лишь однажды, год назад на Hammersound Fest’e с участием Blind Guardian, Therion, Pain. То мероприятие запомнилось безобразной организацией, поэтому клуб на некоторое время возглавил мой чёрный список концертных площадок и был на его вершине вплоть до знакомства с клубом Тень. Но на этот раз, надо отдать должное, претензий к принимающей стороне у меня (наверное, и у большинства зрителей) немного. Запуск людей в зал прошёл без задержек, организованно и чинно, а по окончании мероприятия всех выпустили также без лишнего ожидания. Конечно, на выходе пришлось потесниться и постараться уменьшиться в размерах, но это было вызвано слишком уж большим количеством гитаро-фанов. Поскольку клуб является одним из самых вместительных в Москве, можно предположить, что инструментальная музыка у нас довольно популярна. Б1, который я наконец-то разглядел, оказался вполне достойным местом, не зря же он теперь частенько принимает известных зарубежных гостей. Гардероб вместительный и (что важно) с достаточным количеством работников, охрана не докучает, стюарды любезно указывают путь заблудившимся. Зал, продуваемый северными ветрами кондиционеров, очень высокий (это плюс), имеется большой балкон и VIP-партер, а по периметру, как обычно, расположены барные стойки. Меню, надо сказать, удивило несоответствием качества и стоимости продукции. Мерчендайзинг состоял из небольшого количества фирменных CD/DVD, включая последний релиз, название которого с первого раза выговорит только преданный поклонник Сатча. Отдельно остановлюсь на сцене. По давно заведённой традиции, если выступлению зарубежного гостя предшествует местный разогрев, на хорошие условия ему (разогреву) можно не рассчитывать. Так получилось и на этот раз. Вид сцены с двумя ударными установками (одна в глубине закамуфлирована брезентом или чем-то похожим, а другая – Mapex – выдвинута вперёд) пробудил воспоминания годичной давности. Тогда именно ударные стали причиной претензий Therion’a: можете представить, сколько места остаётся музыкантам при такой расстановке оборудования! К счастью, большинству групп этого места бывает достаточно, тем более что разогрев обычно не подразумевает шоу. Впрочем, почему разогрев, кто-то назовёт это первым отделением. Предварял выступление Сатриани коллектив имени Дмитрия Четвергова, что вполне логично. Человек этот в гитарных кругах довольно известный, особенно он популярен на специализированных форумах. Будет преувеличением сказать, что публика, пришедшая на концерт, жаждала услышать именно его, но свою долю заслуженных аплодисментов он получил. Довольно короткий сет из 7 треков включал в себя 5 инструментальных композиций и 2 песни. Что ж, музыкант Дмитрий действительно неплохой, впечатление произвёл приятное, своим светлым Jackson Soloist владеет отменно. Аккомпанирующий состав каши не испортил, барабанщик порадовал однажды игрой ладонями, клавишник продемонстрировал скоростную технику. В середине выступления, мол, что за музыка без песен, появился вокалист Дарон Малакян (ну это так послышалось, а на самом деле – Левон Брутян). Что ж, некоторые композиции коллектива мне понравились, хоть я не самый большой специалист по такой музыке, даже не определю её стиль, нечто эклектичное. Однако свою задачу Дмитрий сотоварищи выполнили: зал начинал гудеть в ожидании кумира. Четвергов объявил, что сам ждёт Его и стал сматывать шнуры. К счастью, ожидание длилось не очень долго, и вот наконец-то на сцену вышел Мастер. Знаете, иногда бывает, что ждёшь чего-то очень определённого, очень хорошего очень долго. Ты точно знаешь, как всё произойдёт, но когда это происходит (именно так, как ожидал), становится ещё приятнее. Да, образ Джо Сатриани (футболка-джинсы-лысина-очки) кажется знакомым и неизменным, но лицезреть это с 4-х метров, - класс! Это именно то, что все знают – та же улыбка, та же походка, та же поднятая рука, это живой Сатч! Думаю, всем ясно, что творилось в зале, когда он первый раз коснулся струн. Взяв с места в карьер, Джо начал с песни с последнего альбома. Далее вразнобой прозвучали как новые песни, так и старые проверенные хиты, всего 21 композиция, включая басовое соло и бис. Это была классическая концертная программа в жанре the best плюс раскрутка нового диска. Объявляя некоторые песни, Джо остановился на Time Machine, в чём я вижу определённый смысл. На мой взгляд, создав эту композицию, он как бы подчинил себе время. Ведь мужику, на минутку, 52 годика, а выглядит он на 40 с небольшим. Да и имидж обычного парня (хоть и виртуоза) плюс бритый череп с тёмными очками лет не прибавляют. Но лучше всего о том, что человек молод, говорят его движения. Так вот, Сатча было не остановить: это искрящий вал эмоций, ребячества, юмора и кайфа. Видно, что человек получает удовольствие от игры, причём практически от любого элемента: то он присядет, вслушиваясь в целую долю и призывая всех последовать его примеру, то откроет рот, мол, круто сыграно, ага?, то зажмёт рычаг левой рукой, как он умеет, а правой поставит зал на уши. Редкой харизмы человек, что и говорить. Время от времени он шутил с публикой и комментировал происходящее. Ну а поскольку большинство пришедших зрителей сами играют на гитаре (нет, после Сатча – учатся играть), для них концерт превратился в настоящий мастер-класс. В принципе, от рук можно было не отрываться, впитывая каждое движение. Разумеется, лёгкость владения инструментом поражала, мужик творил, что хотел. Тут вам и двуручный теппинг (про одноручный левой и правой я уж молчу), и свип, и медиаторные флажолеты, и рычаг. Фирменные сатрианиевские подтяжки-бенды и зависания на одной высокой ноте. Поднимание и кручение гитары. Периодическое прессование «квакушки» My Baby. Игра лицом по струнам с использованием, наверное, всего речевого аппарата (такое вживую я видел впервые). Скорость прохода пальцев по грифу поражала, и впечатление усиливалось из-за того, что Сатч почти всё время смотрел в зал. С первого движения рычага на его лице появлялось выражение непрекращающегося оргазма, которое уходило только по окончании песни. В общем, в этот вечер я увидел идеального гитариста. Как вы понимаете, никаких ошибок я не услышал, хотя не исключаю, что на записи пара нечётких нот проскользнут. Несложно догадаться, что гитары на концерте были только фирмы Ibanez. Всего было 4 штуки: красная, белая, чёрная и чёрная с белым рисунком, все, разумеется, серии JS. Я всегда задавался вопросом, зачем музыкантам часто менять гитары во время выступления, особенно если настройки одинаковые, а концертный звук не позволяет отличить нюансы деревообработки? В данном случае для меня ответ очевиден: инструменты просто расстраивались, что не удивительно при такой работе рычагом. В среднем каждые три песни появлялся новый суперстрат. Хотя, быть может, Сачтефаны меня поправят, и, скажем, белая гитара настроена не так, как красная, и т.д. Не суть. Несколько слов о команде поддержки. Состоит она из трёх музыкантов, хотя один из них – второй гитарист – является концертным менеджером Сатриани, а на выступлениях просто подыгрывает ему. Честно говоря, слышно его было не ахти, но разобрать несложные ритм-партии можно. Ударник почему-то свинтил один из альтов на своей роскошной DW, но в целом произвёл неплохое впечатление, с ролью аккомпаниатора на пару с гитаристом справился. Что касается басиста, то им на этот раз был небезызвестный Стюарт Хэмм. Он завоевал авторитет, играя на альбомах разных гитарных мастеров, в том числе, Вая, Котцена и самого Сатриани. Ну а кроме того, он выпустил несколько сольников, которые рекомендуются к прослушиванию. На концерте он проявил себя с лучшей стороны, продемонстрировав не только отличную технику владения Fender’ом, но и отличное же чувство юмора. Запомнилось классное соло с невероятным слэпом и теппингом. Кто знает, может, скоро будем ждать его с сольным концертом, ведь мастер-класс он уже давал? Кстати именной медиатор Стю я поймал пряжкой ремня. Везёт мне на басистов. Отыграв 19 композиций, команда ушла со сцены, но зрителей так просто не обманешь. Практически никто и не думал уходить, несмотря на двенадцатый час ночи. Но и Сатч не стал томить народ, вернувшись и исполнив на ура два, пожалуй, самых драйвовых номера программы – Crowd Chant и Summer Song. Их особенностью является пропевание зрителями гитарных фраз, и московская публика не подкачала! Наверное, Сатриани сам удивился столь слаженному хору. Прощание получилось тёплым, с надеждами на будущие встречи. В толпу полетели медиатору, барабанные палочки и фальшивые усы Стю. В обратную сторону неслись благодарности и пожелания увидеться как можно скорее. Так и не дождавшись The Crush Of Love, я двинул на улицу. Какой итог можно подвести данному мероприятию? Сатриани действительно мастер гитары первой величины. По мнению многих, в том числе Стива Вая, Сатча не принято критиковать, ибо он не даёт повода к этому. У него можно и нужно учиться, но не тому, на какой высоте подвешивать гитару или как держать медиатор. Тому, как можно раздвигать горизонты понимания музыки и до какой степени музыкой можно жить. текст: Leper Messiah фото: Looka-net

ОТЧЁТ: Joe Satriani - тот, кого не принято критиковать...

Время: 18.06.2008 01:02

В мире музыки не так много фигур, чьё влияние и авторитет были бы практически неоспоримыми. К их числу, несомненно, относится Джо Сатриани, гуру диалектического гитаризма. Этого музыканта особо представлять не надо, любой, кто хотя бы время от времени задумчиво бренчит на своей шестиструнке под метроном, знает о нём почти всё. В том числе то, что Сатч повлиял на очень многих музыкантов самых разных стилей, а в числе его наиболее известных учеников – Стив Вай и Кирк Хэммет. И то, что он является эндорсером Ibanez, поэтому на людях с другой гитарой вы его не увидите. И то, что он выпустил больше десятка инструментальных альбомов, став одним из популяризаторов гитарной музыки. И то, что он организовал беспрецедентный проект G3, объединивший в разное время многих выдающихся мастеров. Ну и отдельным примечательным фактом в биографии является непродолжительное участие в одном из составов Deep Purple. Святой Джо, как его называют, - музыкант без слабых мест, великолепный композитор и выдающийся шоумен: считается, что на концертах он играет интереснее, чем в студийном варианте.

Поэтому известие о его выступлении в Москве не могло остаться незамеченным. В своё время я пропустил его мастер-класс и сейчас рассчитывал «отыграться». Организаторами концерта выступили Riff Entertainment, а местом проведения избрали клуб Б1 Maximum. Билеты в стоячий партер продавались в среднем за 2 000 рублей – совсем не мало для клуба. Пару слов о нём.

В Б1 Maximum я был до этого лишь однажды, год назад на Hammersound Fest’e с участием Blind Guardian, Therion, Pain. То мероприятие запомнилось безобразной организацией, поэтому клуб на некоторое время возглавил мой чёрный список концертных площадок и был на его вершине вплоть до знакомства с клубом Тень. Но на этот раз, надо отдать должное, претензий к принимающей стороне у меня (наверное, и у большинства зрителей) немного. Запуск людей в зал прошёл без задержек, организованно и чинно, а по окончании мероприятия всех выпустили также без лишнего ожидания. Конечно, на выходе пришлось потесниться и постараться уменьшиться в размерах, но это было вызвано слишком уж большим количеством гитаро-фанов. Поскольку клуб является одним из самых вместительных в Москве, можно предположить, что инструментальная музыка у нас довольно популярна.

Б1, который я наконец-то разглядел, оказался вполне достойным местом, не зря же он теперь частенько принимает известных зарубежных гостей. Гардероб вместительный и (что важно) с достаточным количеством работников, охрана не докучает, стюарды любезно указывают путь заблудившимся. Зал, продуваемый северными ветрами кондиционеров, очень высокий (это плюс), имеется большой балкон и VIP-партер, а по периметру, как обычно, расположены барные стойки. Меню, надо сказать, удивило несоответствием качества и стоимости продукции. Мерчендайзинг состоял из небольшого количества фирменных CD/DVD, включая последний релиз, название которого с первого раза выговорит только преданный поклонник Сатча.

Отдельно остановлюсь на сцене. По давно заведённой традиции, если выступлению зарубежного гостя предшествует местный разогрев, на хорошие условия ему (разогреву) можно не рассчитывать. Так получилось и на этот раз. Вид сцены с двумя ударными установками (одна в глубине закамуфлирована брезентом или чем-то похожим, а другая – Mapex – выдвинута вперёд) пробудил воспоминания годичной давности. Тогда именно ударные стали причиной претензий Therion’a: можете представить, сколько места остаётся музыкантам при такой расстановке оборудования! К счастью, большинству групп этого места бывает достаточно, тем более что разогрев обычно не подразумевает шоу. Впрочем, почему разогрев, кто-то назовёт это первым отделением.

Предварял выступление Сатриани коллектив имени Дмитрия Четвергова, что вполне логично. Человек этот в гитарных кругах довольно известный, особенно он популярен на специализированных форумах.

Будет преувеличением сказать, что публика, пришедшая на концерт, жаждала услышать именно его, но свою долю заслуженных аплодисментов он получил. Довольно короткий сет из 7 треков включал в себя 5 инструментальных композиций и 2 песни. Что ж, музыкант Дмитрий действительно неплохой, впечатление произвёл приятное, своим светлым Jackson Soloist владеет отменно. Аккомпанирующий состав каши не испортил, барабанщик порадовал однажды игрой ладонями, клавишник продемонстрировал скоростную технику. В середине выступления, мол, что за музыка без песен, появился вокалист Дарон Малакян (ну это так послышалось, а на самом деле – Левон Брутян). Что ж, некоторые композиции коллектива мне понравились, хоть я не самый большой специалист по такой музыке, даже не определю её стиль, нечто эклектичное. Однако свою задачу Дмитрий сотоварищи выполнили: зал начинал гудеть в ожидании кумира. Четвергов объявил, что сам ждёт Его и стал сматывать шнуры.

К счастью, ожидание длилось не очень долго, и вот наконец-то на сцену вышел Мастер. Знаете, иногда бывает, что ждёшь чего-то очень определённого, очень хорошего очень долго. Ты точно знаешь, как всё произойдёт, но когда это происходит (именно так, как ожидал), становится ещё приятнее. Да, образ Джо Сатриани (футболка-джинсы-лысина-очки) кажется знакомым и неизменным, но лицезреть это с 4-х метров, - класс! Это именно то, что все знают – та же улыбка, та же походка, та же поднятая рука, это живой Сатч! Думаю, всем ясно, что творилось в зале, когда он первый раз коснулся струн.

Взяв с места в карьер, Джо начал с песни с последнего альбома. Далее вразнобой прозвучали как новые песни, так и старые проверенные хиты, всего 21 композиция, включая басовое соло и бис. Это была классическая концертная программа в жанре the best плюс раскрутка нового диска. Объявляя некоторые песни, Джо остановился на Time Machine, в чём я вижу определённый смысл. На мой взгляд, создав эту композицию, он как бы подчинил себе время. Ведь мужику, на минутку, 52 годика, а выглядит он на 40 с небольшим. Да и имидж обычного парня (хоть и виртуоза) плюс бритый череп с тёмными очками лет не прибавляют. Но лучше всего о том, что человек молод, говорят его движения. Так вот, Сатча было не остановить: это искрящий вал эмоций, ребячества, юмора и кайфа. Видно, что человек получает удовольствие от игры, причём практически от любого элемента: то он присядет, вслушиваясь в целую долю и призывая всех последовать его примеру, то откроет рот, мол, круто сыграно, ага?, то зажмёт рычаг левой рукой, как он умеет, а правой поставит зал на уши. Редкой харизмы человек, что и говорить. Время от времени он шутил с публикой и комментировал происходящее.

Ну а поскольку большинство пришедших зрителей сами играют на гитаре (нет, после Сатча – учатся играть), для них концерт превратился в настоящий мастер-класс. В принципе, от рук можно было не отрываться, впитывая каждое движение. Разумеется, лёгкость владения инструментом поражала, мужик творил, что хотел. Тут вам и двуручный теппинг (про одноручный левой и правой я уж молчу), и свип, и медиаторные флажолеты, и рычаг. Фирменные сатрианиевские подтяжки-бенды и зависания на одной высокой ноте. Поднимание и кручение гитары. Периодическое прессование «квакушки» My Baby. Игра лицом по струнам с использованием, наверное, всего речевого аппарата (такое вживую я видел впервые). Скорость прохода пальцев по грифу поражала, и впечатление усиливалось из-за того, что Сатч почти всё время смотрел в зал. С первого движения рычага на его лице появлялось выражение непрекращающегося оргазма, которое уходило только по окончании песни. В общем, в этот вечер я увидел идеального гитариста. Как вы понимаете, никаких ошибок я не услышал, хотя не исключаю, что на записи пара нечётких нот проскользнут.

Несложно догадаться, что гитары на концерте были только фирмы Ibanez. Всего было 4 штуки: красная, белая, чёрная и чёрная с белым рисунком, все, разумеется, серии JS. Я всегда задавался вопросом, зачем музыкантам часто менять гитары во время выступления, особенно если настройки одинаковые, а концертный звук не позволяет отличить нюансы деревообработки? В данном случае для меня ответ очевиден: инструменты просто расстраивались, что не удивительно при такой работе рычагом. В среднем каждые три песни появлялся новый суперстрат. Хотя, быть может, Сачтефаны меня поправят, и, скажем, белая гитара настроена не так, как красная, и т.д. Не суть.

Несколько слов о команде поддержки. Состоит она из трёх музыкантов, хотя один из них – второй гитарист – является концертным менеджером Сатриани, а на выступлениях просто подыгрывает ему. Честно говоря, слышно его было не ахти, но разобрать несложные ритм-партии можно. Ударник почему-то свинтил один из альтов на своей роскошной DW, но в целом произвёл неплохое впечатление, с ролью аккомпаниатора на пару с гитаристом справился. Что касается басиста, то им на этот раз был небезызвестный Стюарт Хэмм. Он завоевал авторитет, играя на альбомах разных гитарных мастеров, в том числе, Вая, Котцена и самого Сатриани. Ну а кроме того, он выпустил несколько сольников, которые рекомендуются к прослушиванию. На концерте он проявил себя с лучшей стороны, продемонстрировав не только отличную технику владения Fender’ом, но и отличное же чувство юмора. Запомнилось классное соло с невероятным слэпом и теппингом. Кто знает, может, скоро будем ждать его с сольным концертом, ведь мастер-класс он уже давал? Кстати именной медиатор Стю я поймал пряжкой ремня. Везёт мне на басистов.

Отыграв 19 композиций, команда ушла со сцены, но зрителей так просто не обманешь. Практически никто и не думал уходить, несмотря на двенадцатый час ночи. Но и Сатч не стал томить народ, вернувшись и исполнив на ура два, пожалуй, самых драйвовых номера программы – Crowd Chant и Summer Song. Их особенностью является пропевание зрителями гитарных фраз, и московская публика не подкачала! Наверное, Сатриани сам удивился столь слаженному хору. Прощание получилось тёплым, с надеждами на будущие встречи. В толпу полетели медиатору, барабанные палочки и фальшивые усы Стю. В обратную сторону неслись благодарности и пожелания увидеться как можно скорее. Так и не дождавшись The Crush Of Love, я двинул на улицу.

Какой итог можно подвести данному мероприятию? Сатриани действительно мастер гитары первой величины. По мнению многих, в том числе Стива Вая, Сатча не принято критиковать, ибо он не даёт повода к этому. У него можно и нужно учиться, но не тому, на какой высоте подвешивать гитару или как держать медиатор. Тому, как можно раздвигать горизонты понимания музыки и до какой степени музыкой можно жить.

текст: Leper Messiah
фото: Looka-net

Автор	Тема: Re: ОТЧЁТ: Joe Satriani - тот, кого не принято критиковать... Время: 19.06.2008 00:03
Dee	Концерт был супер!!! Видео можно посмотреть здесь: http://ru.youtube.com/watch?v=NozIlRjuebw http://ru.youtube.com/watch?v=8kYpy-0OTs http://ru.youtube.com/watch?v=LrKfoMfzcsg http://ru.youtube.com/watch?v=0sM3wzXNmeg Д. Четвергов - http://ru.youtube.com/watch?v=261fr1io_fY
Dee

Автор	Тема: Re: ОТЧЁТ: Joe Satriani - тот, кого не принято критиковать... Время: 11.07.2008 04:11
Gufasya	"Как вы понимаете, никаких ошибок я не услышал, ХОТЯ НЕ ИСКЛЮЧАЮ, что на записи ПАРА НЕЧЁТКИХ НОТ ПРОСКОЛЬЗНУТ." Вот обьясните мне смысл так реплик! Вы пытаетесь как-то унизить человека? Или, что более вероятно, намекнуть на свой идеальнейший слух и своюне менее идельнейшую технику игры? Просто бесят такие реплики в сторону великих людей! Обьясните...может я не прав?
Gufasya

Автор	Тема: Re: ОТЧЁТ: Joe Satriani - тот, кого не принято критиковать... Время: 15.07.2008 01:12
Leper_Messiah Одинцово Барабаны/Гитара	Уважаемый Gufasya. Никоим образом унизить Вашего идола я не хотел, не понимаю, откуда возникло такое предположение: контекст отчёта говорит об обратном. Очевидно, Вы не поняли смысл сказанного, поэтому объясняю по порядку. 1. Ошибок Сатриани я на концерте НЕ УСЛЫШАЛ. Почему? - либо ошибок в принципе не было; - либо ошибка была, но мне из-за незнания партии показалось, что всё сыграно в тему; - либо ошибка была, но из-за недостатков аппаратуры и собственного муз. слуха я её пропустил. 2. В то же время, Сатриани не бог и не машина, а просто-напросто человек (к счастью), который также может ошибаться. Однако ошибки, гипотетически допущенные на этом концерте, можно будет услышать только НА ЗАПИСИ. Записи концерта велись, как видео, так, наверное, и аудио. Вот смысл написанного, надеюсь, теперь вопрос разрешён.
Leper_Messiah Одинцово Барабаны/Гитара	Just call my name, 'cause I'll hear your scream

Автор	Тема: Re: ОТЧЁТ: Joe Satriani - тот, кого не принято критиковать... Время: 25.07.2008 05:37
Чебурашка Москва	какаята гитара херовенькая у этого сатриана... у меня и то круче выглядит мой фендер
Чебурашка Москва

Автор	Тема: Re: ОТЧЁТ: Joe Satriani - тот, кого не принято критиковать... Время: 29.07.2008 13:27
Pauli	"Периодическое прессование «квакушки» My Baby" улыбнуло... Cry Baby, чувак...
Pauli

Автор	Тема: Re: ОТЧЁТ: Joe Satriani - тот, кого не принято критиковать... Время: 03.08.2008 15:38
guest	Поиграем каверы Сатриани или намутим проект, хех... 271---445--169
guest

Автор	Тема: Re: ОТЧЁТ: Joe Satriani - тот, кого не принято критиковать... Время: 01.09.2008 05:58
dark_angel	Отличный отчет, спасибо.
dark_angel

Интересные мероприятия

Поиск музыкантов

работа для музыкантов

музыкальные инструменты

репетиционные базы Москвы

форум вокалистов

форум текстовиков

форум клавишников

форум барабанщиков

форум гитаристов

ОТЧЁТ: Joe Satriani - тот, кого не принято критиковать...

			Все репетиционные базы и студии
			Магазины музыкальных инструментов